Qual foi o envolvimento de Akira Toriyama em Dragon Ball Super?

Segue abaixo um compilado de fontes sobre o envolvimento de Akira Toriyama nas novas produções da franquia Dragon Ball.

Mas antes de adentrar de fato no Super, vamos ver suas participações em produções anteriores importantes!

 

Dragon Ball Z: Ossu! O Retorno de Son Goku e seus Amigos (2008)

Na abertura deste especial, Akira Toriyama foi creditado como 原案 (gen’an) = rascunho original.

Takao Koyama, roteirista dos filmes do Z, e também creditado como roteirista deste especial, disse que Tarble, irmão mais novo de Vegeta, foi criado por Toriyama, em resposta a uma pergunta de um fã no Twitter:

@BonusStage:

Olá, Koyama-sensei. O Tarble (irmão do Vegeta), é uma criação legítima de Toriyama-sensei ou foi criado por você?

Takao Koyama:

はい。鳥山先生が創られたキャラクターです。

Sim. Um personagem criado por Toriyama-sensei.

 

 

Dragon Ball Z: A Batalha dos Deuses (2013)

Em 2011, Toriyama foi abordado por seu antigo editor, Kazuhiko Torishima, sobre a produção de um novo filme. Ele o pediu para ler um roteiro, onde as palavras-chave: “Deus da Destruição Beerus” e “Super Saiyajin God” estavam presentes. Toriyama gostou das ideias, mas achou o tom do filme muito sombrio e decidiu, pela primeira vez, se envolver bastante na produção de um novo filme animado, achando mais fácil fazer isso do que orientar toda a equipe sobre como um filme de DB deveria ser (muito em resposta ao seu descontentamento com a história do filme live-action: Dragon Ball Evolution).

Ele criou os designs de praticamente todos os personagens, assim como o histórico de Beerus e Whis, dando sua própria cara ao filme, que ainda assim contou com a assistência de Yuusuke Watanabe (渡辺雄介) no roteiro.

Fontes: https://www.kamisama.com.br/todas-as-entrevistas-e-comentarios-de-akira-toriyama-sobre-o-filme-batalha-dos-deuses/

 

Dragon Ball Z: O Renascimento de Freeza (2015)

V-Jump de janeiro de 2015 (21 de novembro de 2014)

CHEGOU UM COMENTÁRIO DO CRIADOR ORIGINAL, AKIRA TORIYAMA!

Desta vez, Freeza será revivido!
O “F” significa “Freeza”.

Isso ocorre porque é uma ideia que me veio em um flash depois de ouvir uma música chamada “F” do Maximum the Hormone, a quem fui apresentado por um amigo, quando eu estava preocupado com o que fazer com a história para o próximo filme.

“F” é uma música que canta sobre Freeza de uma forma vulgar, mas descolada.

Lembrei-me de como, naquela época, me falaram: “Desculpe, mas fomos em frente e cantamos sobre o Freeza sem pedir”.

Aha! Então é isso que eu posso fazer!

Com isso em mente, pude imediatamente escrever uma história em que Freeza é revivido.

Conheço sua personalidade muito bem, por isso foi fácil de escrever.

E dessa vez, como uma forma de dizer “obrigado”, eu peguei a grafia legal de “F” da música.

Ele é o inimigo mais cruel, que mais vale a pena derrotar.

Claro, ele não foi apenas revivido, então espere uma luta incrível!

Assim, Toriyama decidiu dar seguimento à história do filme Batalha dos Deuses, que já havia expandido o escopo da franquia com a ideia de existirem vários universos. Neste filme, ele foi creditado totalmente pelo roteiro e o design dos personagens!

Dragon Ball Super (2015)

Antes de entrar no arco inédito, um adendo:

Muitos se perguntam por que raios decidiram adaptar os filmes Batalha dos Deuses e Renascimento de Freeza no começo do anime do Super, mas poucos sabem que esta foi uma decisão de Akira Toriyama.

Em uma entrevista com os produtores de DBS Masatoshi Chiaki e Hiroyuki Sakurada, realizada em 2017 no evento Salón del Manga, em Barcelona, os produtores disseram que essa ideia veio do autor original e eles concordaram que seria essencial para aqueles que não haviam visto os filmes poderem acompanhar a nova história.

Fonte: https://www.kamisama.com.br/foi-akira-toriyama-quem-deu-a-ideia-de-adaptar-os-filmes-batalha-dos-deuses-e-renascimento-de-freeza-em-dragon-ball-super/

 

Saga Champa (2016)

Entrando definitivamente no Super, temos seu primeiro arco inédito, apresentando Champa, o irmão gêmeo de Beerus, que também é um Deus da Destruição, e todo um novo Universo.

O que temos como primeiro comentário do autor original acerca da existência do Super é o seguinte:

V-Jump de agosto de 2015 (20 de junho de 2015)

CHEGOU UMA MENSAGEM DE AKIRA TORIYAMA!!

Sabe, de repente me ocorre que, em algum lugar ao longo do tempo, o anime Dragon Ball se tornou um grande grande negócio. Já que eu sou o cara que desenhou a coisa, é um pouco estranho para mim dizer isso, mas quando comecei eu nunca sonhei que o cenário se moveria para o espaço (risos). Não se preocupe, ainda assim será o mesmo tipo de conteúdo fácil de entender de sempre.

Certifique-se de assistir Dragon Ball Super na TV!

O próximo comentário oficial foi:

“Dragon Ball Super”: Super Guia de Início (03 de Julho de 2015)

MENSAGEM DE AKIRA TORIYAMA

Dragon Ball Super é uma continuação completa da história da saga Majin Boo. Tem um pouco do resultado pós-batalha, continua com a saga Batalha dos Deuses, onde Beerus, o Deus da Destruição, aparece, e a saga Renascimento de Freeza, onde o vilão volta à vida, e então eu escrevi uma nova história estranha onde eles finalmente partem deste universo. Eles estão lutando contra seus vizinhos, o Universo 6! Vão brigar comigo se eu der muitos spoilers, então vou manter o resto em segredo, mas eles estão buscando Super Esferas do Dragão gigantes. Acho que as coisas vão se desenrolar de uma forma simples e brilhante, que vai ser muito divertido e emocionante!”

Aqui tivemos a primeira confirmação de que o Toriyama escreveu a história da saga do Champa.

 

A seguir, temos a revelação dos designs que Toriyama fez para os novos personagens:

V-Jump de março de 2016 (21 de janeiro de 2016)

DESIGNS DE PERSONAGENS DE AKIRA TORIYAMA PARA DRAGON BALL SUPER

Esses são os lutadores mais fortes do Universo 6!!!

Uma exposição de imagens de design desenhadas por Akira Toriyama-sensei!!

O criador de Dragon Ball, Akira Toriyama-sensei, desenhou uma grande quantidade de imagens de design para este novo capítulo!! Vamos apresentar os novos guerreiros estreando como representantes do Universo 6.

 

HITTO:

Com sua roupa legal que faz parecer que ele está vestindo um casaco longo, não importa como você olhe para ele, não há dúvida de que esse cara é uma força a ser reconhecida!! Até o nome “Hitto” cheira a perigo…

Nota: O nome do personagem deriva de “hit”, que é “bater” ou “acertar” em inglês (como em “acertar um soco”)

KYABE:

O Universo 6 tem seu próprio Saiyajin!! Este é o Kyabe!! Seus uniformes de batalha parecem ter um design bem diferente daqueles usados por Vegeta e os outros Saiyajins do Universo 7, mas quão poderoso ele é…!?

FROST:

“…Hã!? Esse cara parece familiar…!! ” Se era isso que você estava pensando, então acertou em cheio!! Esse cara é o imperador do Universo 6, e tem algo a esconder!! Isso significa que esta é a sua primeira forma…!?

BOTAMO:

Com características de urso, você pode dizer à primeira vista que Botamo está confiante em sua força!! Tudo o que sabemos agora é que todo o seu corpo é macio e sem pelos!!

MAGETTA:

Algo está queimando dentro de seu corpo e a fumaça sobe de sua cabeça!! Embora ele se pareça com um robô, na verdade é uma espécie de alienígena conhecido como “Metalman”. Que tipo de movimentos ele vai demonstrar!?

A propósito, o lutador mais poderoso do Universo 7 é!?

MONAKA:

Um herói cujo nome significa “Grande Ponta” (mamilos). Dizem que ele é poderoso o suficiente para dar trabalho até mesmo para Beerus, mas será que vamos ver do que ele realmente é capaz?!”

Temos agora a confirmação de que Toriyama não apenas bolou a história desse novo arco, como também fez o design destes personagens. Mas não apenas destes. Apesar de eu não ter encontrado links da revelação dos designs de Champa, Vados e outros personagens que aparecem neste arco, alguns deles estão inclusos no Super History Book dos 30 anos de Dragon Ball. Ou seja, sabemos que foram criados pelo Toriyama.

Segue abaixo imagens dos designs dos personagens que também são atribuídos ao Toriyama, para melhor identificação:

Ok, saber que o Toriyama fez os designs dos novos personagens não exatamente nos diz o quanto da história ele realmente criou. Não encontrei nenhum comentário ou entrevista detalhando tudo isso, infelizmente, então o que podemos fazer é o exercício de comparar os desenvolvimentos semelhantes que temos na versão em anime e em mangá.

Mas para entendermos melhor o envolvimento de Toriyama no mangá do Super, passemos para as conversas dele com Toyotaro, que podemos encontrar em alguns volumes de DBS.

 

Mangá Dragon Ball Super – Volume 1 (04 de abril de 2016)

Este mangá consiste principalmente da “Saga do Universo 6”. Como vocês criaram essa história?

Toriyama:
Com a “Saga Batalha dos Deuses” e a “Saga Renascimento de Freeza”, foi uma história tensa atrás da outra, então dessa vez eu queria algo relativamente simples e alegre… Foi esse o pontapé. Imaginei que deveria mudar o ritmo.

Toyotaro:
A “Saga do Universo 6” é o primeiro torneio de Dragon Ball em muito tempo!

Toriyama:
Você é muito bom em composição! Parece tão legal; hoje em dia não tem como eu desenhar uma arte tão energética! Sempre que supervisiono anime e coisas assim, sempre tem algo que me incomoda e que eu peço para consertar. Mas quando olho seus storyboards, posso simplesmente relaxar. Posso dar o OK em um piscar de olhos; isso realmente torna as coisas convenientes (risos).

Toyotaro:
Ah, não… Esse tempo todo eu estava com medo de aumentar suas frustrações. Como a história original que você me dá é em texto, eu constantemente tenho seu mangá ao meu lado enquanto desenho. Não quero que os leitores digam que não parece Dragon Ball… Mas, ao mesmo tempo, também quero esticar minha imaginação e criar novas ações e diferentes tipos de expressões.

Toriyama:
Simplesmente enlouqueça! Não vou me importar nem um pouco (risos).

Mangá Dragon Ball Super – Volume 1 (04 de abril de 2016)

Falando do mangá, quero perguntar a vocês dois sobre como vocês montaram o mangá. Ouvi dizer que Toriyama-sensei verifica os storyboards de cada capítulo.

Toriyama:
Isso mesmo.

Toyotaro:
Desde o Capítulo 1, usei o enredo de Toriyama-sensei como base, mas me foi permitido expandi-lo.

Toriyama:
É melhor assim.

Até agora, Dragon Ball Super seguiu o enredo de Toriyama-sensei, mas acho que pode ser interessante para Toyotaro-sensei se envolver mais com o processo de escrita da história daqui em diante!

Toriyama:
Boa ideia!! Aposto que vai ficar mais interessante incluir as ideias originais do Toyotaro-sensei.

Toyotaro:
I-Isso é muita pressão… (suor). Mas acho que vai ser muito legal ajudar Dragon Ball a chegar ao seu capítulo final algum dia.

Toriyama:
Ah, isso é bom! As pessoas vão dizer: “Uau, Toriyama-sensei planejou tudo desde o começo!” e eu vou parecer muito maneiro (risos).

Por estes comentários, já conseguimos ter uma melhor noção de como as coisas funcionam. O Toriyama pensa na ideia geral do novo arco, escreve os detalhes mais importantes para o Toyotaro, que faz todo o storyboard (ou seja, todo o rascunho desenhado, mas já bem detalhado, da composição geral), o que inclui as próprias ideias do Toyotaro sobre as coreografias de combate, que ele mesmo já revelou se inspirar muito no mangá original, que passa pela supervisão e conselhos do Toriyama, para então ser finalizado.

Nessa época, Toriyama dizia que gostaria que o Toyotaro inventasse mais coisas, se sentindo mais livre para inserir suas ideias na obra, o que denota que a história não é totalmente do Toriyama, porque vários detalhes já vinham desde o começo sendo criados pelo Toyotaro, que é praticamente o desenhista e diretor desse trabalho, adaptando as ideias-chave do Toriyama.

 

No volume 2 do mangá de DBS, temos mais informações sobre o processo de criação da história.

Mangá Dragon Ball Super – Volume 2 (02 de dezembro de 2016)

Como é o processo de trabalho com Toriyama-sensei?

Eu utilizo as obras originais do Toriyama-sensei para criar o storyboard e então conto com a revisão do nosso editor. É uma grande honra poder materializar as imagens do Toriyama-sensei, mas às vezes recebo ilustrações que ele mesmo desenhou e aí acabo ficando tenso ou me sentindo meio pra baixo.

Storyboard de Toyotaro-sensei.
Nesta fase, o planeta era pequeno e não havia falas.

Após as alterações de Toriyama-sensei, o planeta ficou maior e as falas foram acrescentadas. A partir desses ajustes, Toyotaro-sensei finalizou a ilustração.

 

Para mais informações sobre o processo de criação do mangá de DBS, podem checar a minha tradução de TODAS as entrevistas de Toyotaro neste link:

Todas as entrevistas de Toyotaro (2013-2024)

 

Saga Goku Black (2016)

Vejamos o anúncio da saga Black no anime do Super:

Em 12 de junho de 2016, Dragon Ball Super apresenta um novo enredo… Com Goku e sua turma tendo terminado o torneio contra o Universo 6, Trunks retorna do futuro e aparece diante deles.

É o início do “Arco do Trunks do Futuro”, uma nova trama com história e personagens baseados no esboço original de Akira Toriyama.

Depois que ele derrotou Cell, Trunks do Futuro deveria estar em paz, então por que ele reapareceu no presente…?

Quem é esse novo inimigo no futuro …?

O novo capítulo muito aguardado começa em 12 de junho.

Acompanhando a notícia e seus designs de seus personagem, Akira Toriyama também forneceu um novo comentário sobre o próximo arco da história:

A seguir, em Dragon Ball Super, o Trunks adulto fará sua primeira aparição em muito tempo! Eu montei esta história com base em uma sugestão do escritório editorial. Como da última vez, escrevi um esboço de todo o enredo, então os roteiristas o dividem em episódios, expandindo as coisas, mudando elas ou adicionando novas partes conforme necessário.

Apesar de ser tão forte, Trunks mal escapa do futuro com vida. O futuro deveria estar em paz, então o que poderia ter acontecido!? E o que dizer desse inimigo forte demais até para Trunks lidar, chamado Goku Black!? (Bem, você provavelmente pode imaginar como ele é com base no nome)

É o início de uma batalha que ultrapassa o tempo e o espaço, e arrasta o Deus da Destruição, o Kaiohshin e até mesmo o Zen’ou! Muitos mistérios serão revelados!

Há algumas partes confusas com o tempo mudando aqui e ali, mas tenham paciência comigo. Definitivamente deve acabar sendo uma história divertida! Nem eu chequei o roteiro final ainda.

Vamos aproveitar isso juntos (risos)!!

Aqui confirmamos que Toriyama também bolou a história desse arco, mas baseado em uma sugestão do escritório editorial (provavelmente se referindo aos produtores por trás do anime, envolvidos com a Shueisha, possivelmente Akio Iyoku). Provavelmente fizeram a sugestão com base na popularidade do Trunks do Futuro, em especial após o sucesso do jogo Xenoverse, levando o autor a bolar um novo enredo com este personagem.

Segue abaixo também os designs da Mai do Futuro, do Zamasu, do Goku Black, de Gowasu e Daishinkan, e do Zamasu Fundido, todos feitos pelo Toriyama:

 

 

Vejamos agora algumas declarações de Toyotaro sobre sua participação na versão mangá deste arco:

 

Mangá Dragon Ball Super – Volume 4 (02 de novembro de 2017)

Conversa Livre de Tori-Toyo Vol. 2

Os dois autores discutem os segredos por trás do nascimento da “Saga do Trunks do Futuro”!!

Toyotaro:
Qual foi seu ponto de partida para criar a “Saga do Trunks do Futuro”?

Toriyama:
Acho que comecei pensando: “vamos mudar um pouco as coisas”.

Toyotaro:
Fiquei chocado quando li seu rascunho original pela primeira vez. Eu pensava que os deuses eram absolutamente bons, então ter um deles se tornando mau aumentou a tensão. A sensação de tensão fluindo da história daquele ponto em diante foi incrível.

Toriyama:
Com inimigos, é mais fácil fazer com que eles sejam simplesmente vilões para que possam ser espancados. Nesse sentido, acho que mangás shoujo são realmente incríveis, já que eles têm que retratar continuamente o estado de espírito de uma garota (risos). Acho que eu não conseguiria lidar com isso!

Toyotaro:
É incrivelmente difícil, pois as coisas se acumulam e ficam cada vez mais complicadas. Até eu tinha sérias dúvidas sobre se havia transmitido corretamente o estado de espírito de Zamasu. Fiz certo…?

Toriyama:
Não se preocupe, você foi ótimo! É justamente porque você desenhou para mim que a “Saga do Trunks do Futuro” pôde ser feita! Sozinho, duvido que eu teria conseguido expressar a queda de Zamasu para o lado negro.

Toyotaro:
Pessoalmente, acho que mal consegui fazer isso, mas é uma honra que me diga isso (risos). Mudando de assunto, tenho uma pergunta sobre os personagens da “Saga do Trunks do Futuro”. Acho que os inimigos dessa vez tiveram um grande impacto. Com Goku Black em particular, como você teve a ideia para ele?

Toriyama:
Era algo que eu queria tentar só uma vez. Algo como o “Falso Ultraman” ou o “Falso Kamen Rider”…

Toyotaro:
Ah, era isso?

Toriyama:
É! Eu queria fazer um “Falso Son Goku” (risos).

Toyotaro:
“Goku Black” é um ótimo nome.

Toriyama:
Bem, é como “Kamen Rider Black” (risos).

Toyotaro-sensei, você adiciona suas próprias ideias ao transformar o rascunho original de Toriyama-sensei em um mangá finalizado?

Toyotaro:
Isso mesmo. No fim das contas, as coisas precisam ir em direção à conclusão indicada pelo rascunho original de Toriyama-sensei, mas durante esse processo eu quero dar a vários personagens coisas para fazer. Vegeta sendo teimoso mostra o apelo de seu personagem e torna a história mais emocionante. E é claro que eu quero fazer Trunks parecer legal, e até Gowasu… basicamente eu quero que cada personagem tenha a chance de brilhar. Em momentos como esse eu me afasto um pouco do roteiro, mas acho que posso dizer que sou fiel à sua essência.

Toriyama:
Eu recebo isso de bom grado! Afinal, você sabe muito mais sobre Dragon Ball do que eu (risos).

Toyotaro:
Bem, meu objetivo é ser o fã número 1 (risos). Ainda assim, não se trata apenas do meu desejo de dar a vários personagens uma chance de brilhar; também há momentos em que esse tipo de coisa é necessária para chegar ao objetivo que você indicou, Toriyama-sensei. Por exemplo, se o objetivo é que Goku tenha um confronto direto com Zamasu no final, não posso simplesmente fazer Goku chegar a esse ponto na melhor das condições. Precisa haver várias reviravoltas antes que os dois possam se enfrentar. Desta vez, na “Saga do Trunks do Futuro”, houve muitas reviravoltas que criei… embora eu estivesse um pouco incerto sobre elas…

Nota: Toyotaro indicou no Twitter que o exemplo sobre o “Zamasu” deveria ter sido sobre o “Zamasu Fundido”.

Toriyama:
Não, é melhor assim! Acho que é melhor deixar sua individualidade como autor brilhar, em vez de apenas seguir o caminho que estabeleci pra você. Seria desequilibrado se fossem apenas minhas ideias, então é melhor assim.

Toyotaro:
Embora eu tenha tentado não levar as coisas muito longe, certamente consegui usar muitas das minhas próprias ideias em alguns momentos. Como ao pensar: “não seria interessante se Trunks treinasse no Reino Kaiohshin e tivesse poderes de cura?” (risos)

Toriyama:
É definitivamente melhor assim.

O Vegeta Super Saiyajin God também só apareceu na versão mangá.

Toriyama:
Supervisionei isso. Eu me lembro (risos). Foi divertido ver as ideias de Toyotaro-sensei começarem a surgir cada vez mais.

Houve algum outro ponto difícil?

Toyotaro:
Zamasu na verdade não era um personagem tão forte no rascunho original que recebi de Toriyama-sensei. Embora imortal, sua força era no nível em que dois Super Saiyajin Blues seriam mais do que suficientes para enfrentá-lo. É precisamente por isso que no rascunho original as coisas se desenrolaram de forma que sua “imortalidade” e o “limite de tempo dos Potara” se tornaram essenciais, e Goku e Vegeta se revezaram lutando contra ele. Goku e Vegeta não se fundiram no rascunho original. Suas personalidades tornaram qualquer fusão após a saga Majin Boo impossível. No entanto, eu queria atender às expectativas dos leitores… Então eu fiz um cenário onde: “mesmo que não devessem realmente fazer a fusão, agora eles não têm absolutamente nenhuma escolha a não ser se fundir”.

Nota: Novamente, Toyotaro se referia ao “Zamasu Fundido”.

 

Também temos estas correções que Toriyama fez em alguns desenhos de Toyotaro, inclusas no volume 3 do mangá Dragon Ball Super, denotando que a supervisão do autor original não era tão simplória, com ele alterando ideias e até redesenhando quando achava necessário:

Mas antes de passar para o próximo arco, vamos voltar àquela entrevista com os produtores de DBS, os senhores Masatoshi Chiaki e Hiroyuki Sakurada, realizada em 2017 no evento Salón del Manga, em Barcelona!

Existem algumas passagens interessantes onde relatam um pouco sobre aspectos da produção envolvendo o roteiro e a ligação deles com Akira Toriyama!

Acompanhem:

– Quanto especificamente a Dragon Ball Super, a equipe de produção é questionada sobre a relação entre as versões anime e mangá da série; ambos são baseados nas sugestões de história de Toriyama e os personagens principais são desenhados pelo próprio Toriyama, embora o envolvimento de Toyotaro também tenha se estendido recentemente a alguns personagens coadjuvantes. Eles não podem dizer se Dragon Ball Super terá ou não ligação com o final original do mangá/anime, já que Toriyama ainda não decidiu como isso vai terminar.

– O grupo também discute se a Toei tem o poder de fazer Toriyama mudar a história, ao que eles explicam divertidamente que podem perguntar pequenas coisas aqui e ali, mas não podem forçá-lo. No dia a dia um diretor vai dar sugestões de roteiro e storyboard, conferir a animação que chega, etc. com muita colaboração em equipe; e há cerca de 21 pessoas envolvidas na direção em nível de episódio.

– Com relação ao cabelo azul de Trunks, após um pouco de confusão sobre quem é ou não Super Saiyajin Blue, a equipe simplesmente responde que Toriyama deu instruções para as cores.

 

 

Saga Torneio do Poder (2017)

Partindo para o “Arco da Sobrevivência Universal”, ou mesmo podendo ser chamado de “Saga Torneio do Poder”, encontrei bastante informação interessante sobre a bagunça que foi o processo de criação dessa última saga do anime pra TV.

 

V-Jump de abril de 2017 (21 de fevereiro de 2017)

REVELAÇÃO DOS DESIGNS DE TODOS OS DEUSES DA DESTRUIÇÃO!

Os designs de alguns foram feitos pelo Toriyama, de outros pelo Toyotaro e alguns poucos foram criados em conjunto.

Universo 1: Ivan/Iwen (イワン iwan) – Criado por Toyotaro

Universo 2: Xerez/Helles (ヘレス heresu) – Criado por Toriyama e Toyotaro

Universo 3: Mosco (モスコ mosuko) – Criado por Toyotaro

Universo 4: Quitela (キテラ kitera) – Criado por Toriyama

Universo 5: Arak (アラク araku) – Criado por Toyotaro

Universo 6: Champa (シャンパ shanpa) – Criado por Toriyama

Universo 7: Beerus (ビルス birusu) – Criado por Toriyama

Universo 8: Liquir (リキール rikīru) – Criado por Toyotaro

Universe 9: Sidra (シドラ shidora) – Criado por Toriyama

Universo 10: Rumoosh (ラムーシ ramūshi) – Criado por Toyotaro

Universo 11: Vermoud (ベルモッド berumoddo) – Criado por Toriyama e Toyotaro

Universo 12: Geen/Gene (ジーン jīn) – Criado por Toyotaro

Com isso, sabemos que o Toriyama criou metade dos designs dos Deuses da Destruição, mas este arco apresenta muitíssimos personagens e parece que a maioria não foi criada por ele. Para entendermos melhor tudo isso, temos uma entrevista especial com o produtor e diretor do anime do Super, explicando mais detalhadamente alguns dos processos de produção deste arco.

 

Site Oficial de Dragon Ball (09 de março de 2018)

Entrevista com os Criadores do anime Dragon Ball Super

Produtor Satoru Takami: Comecei a trabalhar nisso no meio do caminho, um pouco antes do arco do Trunks do Futuro começar.

Diretor da Série Ryōta Nakamura: Eu me envolvi na produção de episódios individuais do arco do Universo 6 em diante. Depois, também cuidei da produção de episódios individuais no arco do Trunks do Futuro, e então me tornei diretor da série no arco Sobrevivência Universal.

 

Quando vocês começaram a fazer o arco Sobrevivência Universal e como foi o processo?

Takami: Para começar, Dragon Ball Super é baseado no “rascunho original” de Toriyama-sensei. É por isso que não é como as histórias originais que a Toei Animation faria com Dragon Ball Z. Em vez disso, é uma questão de como a Toei Animation irá retratar o rascunho original que Toriyama-sensei criou. O arco da Sobrevivência Universal também começou com um rascunho original de Toriyama-sensei. Este rascunho dizia diretamente “80 pessoas lutando todas em uma grande confusão” (risos).

Nakamura: Isso mesmo. Naquela época, também recebemos várias imagens de design de personagens feitas pelo próprio Toriyama-sensei. Além disso, havia a imagem de design para a arena do Torneio do Poder que o Daishinkan construiu. Essa arena está bem destruída agora (risos).

Quais personagens estavam no rascunho inicial?

Nakamura: Jiren, Toppo, Dyspo e o Deus da Destruição Quitela foram os primeiros personagens desenhados.

A Tropa do Orgulho do Universo 11 fazia parte dos designs de Toriyama-sensei?

Nakamura: Eles não estavam em seus designs, mas como Jiren e companhia usavam os mesmos uniformes vermelho e preto, ele nos permitiu desenvolvê-los dessa forma.

Takami: No rascunho inicial do sensei, não havia informações indicando a personalidade de Jiren. Como os oponentes difíceis em Dragon Ball Super até então eram personagens legais e niilistas como Hitto ou Zamasu, achamos que seria melhor fazer Jiren ser muito falante, então criamos o pano de fundo dele sendo um herói da justiça. Jiren era central para esse esquadrão de heróis.

Nakamura: Quando sugerimos isso ao Toriyama-sensei, ele respondeu que: “Jiren é um personagem que não fala”. Foi então que Toriyama-sensei nos enviou a história de fundo de que seus pais e mestre de artes marciais foram mortos. Ele disse que Jiren era esse tipo de personagem, em contraste com Hitto ou Zamasu.

Takami: E então a caracterização de Jiren que criamos originalmente foi passada para Toppo.

Foi interessante como Toppo se tornou um Deus da Destruição apesar de falar sobre justiça o tempo todo.

Nakamura: O histórico de Toriyama-sensei para Toppo incluía que ele era um candidato a Deus da Destruição, então nós desenvolvemos isso um pouco. Nos perguntamos o que fazer com Dyspo, mas então, quando Bin Shimada foi escalado, ele naturalmente tomou forma como um personagem arrogante. Com o conceito para esses três definido, nós criamos os outros membros para combinar com eles.

Takami: A aparência gorda de Ribrianne do Universo 2, depois que ela se transforma, também foi projetada por Toriyama-sensei. Pegamos isso e adicionamos a ideia de que uma garota fofa se transformaria naquela pessoa gorda.

Nakamura: A Saiyajin Caulifla do Universo 6 foi outro design de personagem de Toriyama-sensei.

Takami: Ela não fazia parte do rascunho inicial. Durante uma conferência de história, foi mencionado que Broly era muito popular.

Nakamura: A partir daí, criamos a personagem Kale.

Takami: Queríamos uma personagem parecida com Broly, mas seria chato se fosse exatamente igual. Então fizemos da personagem uma garota e criamos seu design na Toei Animation. Quando a mostramos ao Toriyama-sensei, ele concordou e desenhou Caulifla.

Nakamura: Então decidimos juntar Kale e Caulifla.

Quanto da história foi escrito no rascunho original de Toriyama-sensei?

Nakamura: O curso dos eventos para os guerreiros do Universo 7 foi escrito em um documento do começo ao fim. Por exemplo, contra quem Piccolo luta e perde, e quem sobrevive no final. Além disso, o curso da batalha entre o Universo 7 e o Universo 11… todos os pontos principais foram escritos.

Incluindo os dez participantes do Universo 7…?!

Nakamura: Claro, Toriyama-sensei decidiu todos, de Goku a Freeza. A surpresa de Freeza substituir Boo no final também foi ideia de Toriyama-sensei. E então adicionamos mais detalhes à história principal de Toriyama-sensei.

Não consigo lembrar de nenhum anime anterior que tenha tido um battle royale com 80 pessoas. Para começar, o design de personagem sozinho deve ter sido uma tarefa e tanto, certo?

Takami: Certamente foi; é raro que tantos personagens estreiem todos de uma vez. Foi um desafio criar todos os seus designs e história de fundo. No entanto, a Toei Animation produz One Piece, e seus arcos Dressrosa e Marineford também apresentaram batalhas bastante grandes e caóticas, então a equipe tinha experiência. Resolvemos aceitar esse desafio.

Nakamura: Sabíamos desde o começo que seria um problema, então trabalhamos metodicamente. Por exemplo, começaríamos transmitindo a ideia de um battle royale, com muitas cenas de batalhas caóticas. Depois, mudaríamos para as batalhas individuais acontecendo em vários pontos.

Takami: Com uma multidão grande, você simplesmente não sabe para onde olhar, então é melhor focar em lutas um contra um. Trabalhar com essa política em mente também tornou mais fácil criar peças definidas. Acho que foi um sucesso.

O especial de outono de uma hora (transmitido em 18 de outubro de 2017) foi surpreendentemente de alta qualidade.

Nakamura: Foi decidido com bastante antecedência que faríamos esse especial, então investi pessoal e dinheiro nele, e planejei com a equipe. Nós definimos nossos objetivos para esse episódio.

Takami: Fiquei feliz em ouvir de muitos fãs online e em outros lugares o quanto eles gostaram. E, claro, em termos de história também foi uma luta incrível, com aquele power-up inicial. Toriyama-sensei nos deu a palavra “Instinto Superior” e sua história de fundo e design, então fizemos da luta de Goku e Jiren o evento principal para aquele episódio, com o “Instinto Superior: Presságio” aparecendo também.

Nakamura: Conforme decidimos o curso dos eventos do roteiro e relatamos a Toriyama-sensei, ele voltou com o Instinto Superior como um power-up para Goku. Toriyama-sensei pensou nisso como um power-up completamente diferente do Super Saiyajin.

Foi legal ter Freeza dando um pouco do seu ki para Goku.

Takami: Na verdade, isso não fazia parte do rascunho original do Toriyama-sensei.

Nakamura: Pensei em fazer o oposto de Namekusei, com Freeza agora sendo o único a doar seu ki. Acho que Freeza é uma pessoa muito rigorosa. Se Goku fosse eliminado, seria um problema para Freeza também. Afinal, antes de eles virem para o Torneio do Poder, Goku prometeu trazer Freeza de volta à vida. Nesse sentido, embora as motivações de Goku e Freeza para vencer o torneio sejam diferentes, acho que seus interesses se cruzam. Com isso em mente, não achei que seria anormal para ele agir assim. Embora odeie Goku, ele julgaria mais vantajoso dar a ele um pouco de seu ki para que pudesse usá-lo mais tarde. Vejo Freeza-san como alguém que usará todos os meios necessários para conseguir o que quer.

 

Muitas informações foram reveladas, mas as mais importantes são:

  • Jiren, Toppo, Dyspo e Quitela foram os primeiros personagens desenhados pelo Toriyama.
  • A Tropa do Orgulho não estava nos designs de Toriyama, mas ele havia demonstrado que Jiren e cia usavam trajes vermelho e preto, levando todos a usarem o mesmo uniforme.
  • No rascunho inicial de Toriyama, não havia informações indicando a personalidade de Jiren.
  • Quando sugeriram ao Toriyama fazer de Jiren um personagem mais falante, ele respondeu que: “Jiren é um personagem que não fala”. Então Toriyama os enviou a história de que seus pais e mestre de artes marciais foram mortos e disse que Jiren era esse tipo de personagem, em contraste com Hitto ou Zamasu. E então a caracterização de Jiren, que originalmente inventaram, foi passada para o Toppo.
  • O background de Toriyama para o Toppo incluía que ele era um candidato a Deus da Destruição
  • Depois que escalaram o ator de voz Bin Shimada (Broly, Tapion, etc) para o Dyspo, ele naturalmente assumiu a forma de um personagem arrogante. Com o conceito estabelecido para aqueles três (Jiren, Toppo e Dyspo), criaram os outros membros para combiná-los.
  • A aparência gorda de Ribrianne, depois que ela se transforma, também foi projetada por Toriyama. Pegaram isso e adicionaram a ideia de que uma garota bonita se transformaria naquela pessoa gorda.
  • Caulifla, a Saiyajin do Universo 6, foi outro dos designs de personagens de Toriyama-sensei. Ela não fazia parte do rascunho inicial. Durante uma reunião sobre a história, foi mencionado que Broly era muito popular. A partir daí, criaram a personagem Kale. Queriam um personagem parecido com o Broly, mas seria chato ter exatamente o mesmo. Então fizeram o personagem ser uma menina e criaram seu design na Toei Animation. Quando mostraram ao Toriyama, ele concordou e desenhou a Caulifla. Portanto, decidiram formar um par com Kale e Caulifla.
  • O curso dos eventos para os guerreiros do Universo 7 foi escrito em um documento do início ao fim. Por exemplo, com quem Piccolo luta e perde, e quem finalmente sobrevive. Além do rumo da batalha entre o Universo 7 e o Universo 11; todos os pontos principais foram escritos, incluindo os dez competidores do Universo 7 (até mesmo a mudança do Boo para o Freeza).
  • Os designs dos personagens menos importantes foram feitos pelo pessoal da Toei Animation.
  • Toriyama criou o conceito e design do Instinto Superior.

 

ATUALIZAÇÃO:

Em 13 de dezembro de 2024, após a estreia do episódio 10 de Dragon Ball DAIMA, Toyotaro comentou em seu perfil na rede Threads que, como usaram alguns Kaiohshins que ele criou neste episódio do DAIMA, então ele foi envolvido indiretamente com a obra. Portanto, ele revelou que criou também alguns designs dos Kaiohshins que apareceram pela primeira vez em DBS. Talvez por ser uma revelação importante, ele acabou apagando este comentário do seu perfil.

おお
おいらがデザインした界王神が何人か出た
間接的にダイマに関われた

Nossa!
Vários Kaiohshins que eu projetei apareceram.
Indiretamente, fui envolvido no Daima.

 

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (21 de agosto de 2023)

Pulando vários anos, neste programa do site oficial de DB tivemos uma revelação interessante por parte de Toyotaro sobre este arco!

Vejam só:

8º LUGAR:

Eu fui um péssimo aluno, que nunca ouviu, mas é graças a esse velhote que fiquei mais forte. Então, mesmo agora, eu sou Son Goku… DA ESCOLA TARTARUGA.

(Dragon Ball Super, Cap. 39)

Toyotaro: A frase do 8º lugar é, na verdade, uma frase que eu mesmo inventei. Mas não fazia ideia de que estaria nesta lista. Quando recebo as histórias, existem falas que o Toriyama-sensei inventou; às vezes são usadas, às vezes não, mas aquela fala do 8º lugar é uma que eu mesmo pensei e acabou sendo usada. Fiquei me perguntando por que o Mestre Kame foi incluído no arco da Sobrevivência Universal, já que ele não esteve lutando muito ultimamente, então eu queria encontrar uma forma de fazer a sua inclusão ser significativa. Queria encontrar uma cena onde Goku é lembrado do estilo da Escola Tartaruga, e me foi permitido isso, então essa frase é realmente especial para mim. Ver ela ser escolhida para o oitavo lugar me faz incrivelmente feliz. Muito obrigado a todos!

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (01º de janeiro de 2024)

Em mais este programa do site oficial de DB, tivemos mais algumas revelações interessantes por parte de Toyotaro!

Acompanhem:

 

Qual foi a coisa mais memorável dos últimos 8 anos?

Toyotaro: A primeira coisa que consigo me lembrar é de quando fui elogiado por Toriyama-sensei. Foi quando eu estava escrevendo o capítulo 31. Eu estava orgulhoso do meu trabalho neste capítulo e me esforcei para ganhar o reconhecimento do sensei. O capítulo se centra no momento em que estão reunindo os times para o Torneio do Poder. Eu senti que era original como eu trouxe muitos personagens e me aprofundei em cada um deles, e foi ótimo ser elogiado por isso. Eu realmente gosto de fazer resgates a coisas que o Toriyama-sensei fez no passado. Gosto de criar pequenos easter eggs.

Uchida: Coisas do DB original?

Toyotaro: Sim, eu fiz isso algumas vezes. Por exemplo, o Oob. Eu contei aos leitores um pouco sobre o Oob e denotei que o Goku não fazia ideia de como o Androide 17 se parecia. Eu fiz isso sem realmente checar primeiro. Lembro de achar legal e fiquei feliz que Toriyama-sensei gostou também. Eu sinto que foi um bom momento para uma mudança em minha mentalidade, como se estivesse entrando na minha “zona”, tipo: “Oh, eu tenho permissão pra fazer isso”. Eu percebi que poderia desenhar o que quisesse.

Qual é a sua fala preferida?

Toyotaro: Na última vez em que conversamos, ou talvez um pouco antes, durante a pesquisa de popularidade das melhores frases do Goku, aquela: “Eu fui um péssimo aprendiz que nunca ouviu”, do capítulo 39 de DBS, que acabou sendo selecionada, não era a minha favorita. Minha favorita é aquela da cena do Mestre Kame: “Hunf… Você disse ‘poder’? Puramente poder de luta? Quem foi que te ensinou isso? Vegeta? Freeza?”. Até ali, Goku estava obcecado com níveis de poder. Kame chama de “poder de luta”, mas explica que isso não é poder de verdade, que o verdadeiro poder não pode ser medido por números.

Uchida: Bem no começo, Goku e cia não estavam todos tão obcecados com números. Ele até mesmo ficou surpreso quando Vegeta começou a falar sobre o número dos poderes de luta. Foi você quem escreveu isso, né, Toyotaro?

Toyotaro: Hm… sim… fui eu que tive essa ideia. E depois ele pergunta: “Você comeu bem? Dormiu bem? Lutou bem? Aprendeu bem?”. Isso é do Dragon Ball original. Eu usei como um pequeno resgate àquela cena. No fim das contas, o Mestre Kame jamais mudou.

 

O resto, como vocês já sabem, precisamos comparar entre o que foi feito de forma semelhante no anime e no mangá, provavelmente vindo do esboço original do Toriyama. Contudo, como já vimos por entrevistas do Toyotaro, o que foi feito antes no anime influenciou o mangá, então é bem provável que algumas coisas que ocorrem de forma semelhante no anime e mangá sejam um reflexo do que o Toyotaro absorveu do anime e aplicou no mangá. Mesmo que tenha a aprovação do Toriyama, não significa que tenha sido criado por ele.

Encontrar informações sobre cada design e cada acontecimento que realmente foi pensado ou aprovado pelo Toriyama, no momento, é impossível. Talvez isso se torne uma realidade se futuramente lançarem algum guia detalhando toda a produção do anime do Super, mas até lá, é tudo o que temos.

 

DESIGNS:

Obs: Apenas estes 3 são referentes aos desenhos da Toei Animation, já que apesar de ser dito que foram desenhados por Akira Toriyama, não há imagens disso!

 

 

CORREÇÕES DA VERSÃO MANGÁ:

Volume 06:

Volume 07:

 

Volume 08:

 

Dragon Ball Super: Broly (2018)

Terminada a última saga do anime de TV, passemos agora para o primeiro filme que também carrega “Super” em seu nome: DBS Broly.

 

Na primeira notícia sobre a revelação do novo filme (março de 2018), encontrávamos o seguinte:

O site oficial do próximo filme de Dragon Ball (dbmovie-20th.com) foi atualizado com a equipe principal do filme, um novo visual de Son Goku e sua data de lançamento no Japão: 14 de dezembro de 2018.

  • Autor original, roteiro e design de personagens: Akira Toriyama
  • Diretor: Tatsuya Nagamine
  • Supervisor de Animação: Naohiro Shintani
  • Diretor de Arte: Kazuo Ogura

 

Primeira ilustração de Son Goku para DBS: Broly por Naohiro Shintani:

 

O próximo comentário importante se encontra no segundo anúncio sobre o novo filme, feito em julho de 2018, revelando o envolvimento de Broly nessa nova história:

“Pessoal, vocês estão familiarizados com o Broly?

Ele é um Saiyajin incrivelmente forte que só apareceu nos antigos filmes animados, e parece que eu pelo menos fiz os designs para ele, mas eu não tinha praticamente nenhum envolvimento com o anime na época, então havia me esquecido totalmente do conteúdo da história.

Então, sobre 0 Broly. Ouvi dizer que ele ainda é muito popular não só no Japão, mas também no exterior. Com base nisso, meu editor sugeriu que Broly aparecesse no próximo filme.

Fui em frente e assisti aos filmes daquela época, e achei que poderia ser bem interessante uma vez que reorganizasse algumas coisas. Comecei a trabalhar tentando uma história que o incorpora a série Dragon Ball Super.

Mantendo em mente a imagem clássica de Broly para não decepcionar seus fãs, eu o atualizei e adicionei um novo lado de seu personagem, e acho que isso resultou em um Broly mais fascinante.

Naturalmente, você verá combates ferozes, mas também os caminhos do destino que levam a um encontro entre Goku, Vegeta e Broly. Envolve também as Forças Freeza e a história dos Saiyajins, que acabam tendo uma grande conexão com tudo. O conteúdo da história acaba sendo muito grande e dramático.

Aí vem aquele Saiyajin todo-poderoso, Broly! Eu também estou incluindo muitos outros conteúdos que todos vocês, fãs, irão gostar, então esperem por isso e sejam um pouco mais pacientes para que tudo se organize!!”

– Akira Toriyama

 

Ou seja, a ideia de um novo Broly não veio do Toriyama!

 

Vejamos outras informações:

“Linha de Frente do Filme de Dragon Ball”: Entrevista com Akio Iyoku (29 de abril de 2018)

O chefe que mantém unida a Dragon Ball Room, que foi inaugurada em 2016. Atualmente, ele ocupa essa função ao lado de sua posição como editor-chefe da V-Jump.

Por favor, conte-nos como você acabou produzindo o novo filme.

Em 2016, a Shueisha criou uma divisão chamada “Dragon Ball Room”, que preparou o cenário para pensar em desenvolvimentos futuros para Dragon Ball como uma franquia. Sou grato aos meus editores seniores que ajudaram a criar o mangá original de Dragon Ball, que é a base para os vários desenvolvimentos até agora. É realmente precioso que ele permaneça como um título depois de tantos anos, mesmo de uma perspectiva global. Não podemos muito bem ter Dragon Ball, que continuou até agora graças aos meus antecessores, terminando com Dragon Ball Super. Todos os envolvidos na equipe estavam de acordo em querer continuar os filmes para manter a conexão com Dragon Ball daqui em diante.

Ouvimos dizer que Toriyama-sensei também estará envolvido neste novo filme.

Sim. Assim como no lançamento anterior, Renascimento de Freeza, pedimos para Toriyama-sensei escrever o roteiro para o novo filme. Na série de televisão Dragon Ball Super, Toriyama-sensei traçou a história principal, e eu sinto que é importante manter o padrão de criá-la junto com Toriyama-sensei daqui em diante.

Que tipo de relacão você teve com Toriyama-sensei enquanto ele elaborava o roteiro?

Mantivemos contato próximo, principalmente por e-mail, e nos reunimos diretamente uma vez a cada dois meses ou mais, conforme ele fazia para nós. Primeiro, por volta da primavera de 2017, apresentamos a Toriyama-sensei várias sugestões de histórias diferentes para o novo filme. Acredito que também houve sugestões que não estavam em sua zona de ataque, mas usando o que jogamos para ele como referência, fizemos com que ele criasse a história. Uma vez que foi definido que faríamos uma história envolvendo os Saiyajins, foi rápido. Comparado à história longa e contínua da série de televisão, se você tem um filme de duas horas, é fácil criar uma história que seja configurada e resolvida em duas horas, então pode ter sido fácil do ponto de vista de Toriyama-sensei também.

Quando o roteiro foi concluído?

Acho que foi por volta de maio do ano passado. O roteiro que recebemos no começo, o próprio Toriyama-sensei disse: “Acho que pode ser um pouco curto…?”… A partir daí, adicionamos vários pontos da trama. E então acabou sendo inesperadamente longo. (risos) Agora, estamos no ponto em que a Toei Animation está habilmente juntando tudo. (risos)

Toriyama-sensei não apenas escreveu o roteiro do novo filme; também foi anunciado que ele fez os designs para vários personagens.

Ele realmente desenhou muito para nós dessa vez. Acho que ele nunca desenhou tanto para um filme antes. Em termos de número de folhas, são pelo menos 20. Em uma folha, haveria dois ou três personagens, assim como designs mecânicos. E como não dá para imaginar que tipo de lugar um novo cenário vai ser, ele também desenhou coisas como o planeta em que ele se passa.

 

Mais informações relevantes por parte do diretor do filme:

 

“Linha de Frente do Filme de Dragon Ball”: Entrevista com Tatsuya Nagamine

Tatsuya Nagamine
Diretor do filme Dragon Ball Super: Broly
Atuou como diretor da série de anime Dragon Ball Super

 

Como você fez para transformar o roteiro de Toriyama-sensei em um filme?

Com exceção das cenas de ação, estamos adaptando seu roteiro praticamente como está. No entanto, embora queiramos ser o mais fiéis possível, infelizmente o tempo de execução alocado é curto. Quando fizemos os storyboards para o roteiro inteiro, um filme que deveria ter apenas 90 minutos acabou tendo o dobro dessa duração. O suficiente para dois filmes inteiros (risos). Tentar condensar tanto conteúdo à força faria com que parecesse uma apresentação de clipes, o que seria chato, então consultei os produtores e todos os outros envolvidos para reduzir as cenas e torná-las do tamanho adequado. Somos inflexíveis em entregar o máximo possível do roteiro de Toriyama-sensei aos espectadores, então conseguimos estender um pouco o tempo de execução.

 

Mais informações relevantes por parte do designer de personagens do filme:

 

“Linha de Frente do Filme de Dragon Ball”: Entrevista com Naohiro Shintani

Naohiro Shintani

Ele trabalhou em vários projetos de anime pra TV da Toei Animation, como One Piece e Pretty Cure All Stars New Stage 3. Ele é o supervisor de animação e designer de personagens do filme Dragon Ball Super: Broly.

 

Enquanto você trabalhava nos designs dos personagens, houve algum momento em que Toriyama-sensei fez correções?

Houve momentos em que recebi correções que ele fez em cópias limpas dos designs. Parecia que o visual de Goku estava bom, então não recebi nenhuma correção nele. Ele redesenhou principalmente as personagens femininas. E ele frequentemente corrigia coisas como as linhas do corpo ou rostos. Como Dragon Ball não tem muitas personagens femininas, tive a impressão de que Toriyama-sensei não era muito exigente com elas, então isso foi uma surpresa.

Por favor, diga-nos o que você achou da leitura do enredo de Toriyama-sensei.

Parte de mim ficou tipo: “Uau, Broly está nisso… com certeza me leva de volta no tempo!”, mas ao mesmo tempo há muita pressão, já que aqueles filmes antigos do Broly foram tão influentes. Este filme apresenta uma versão atualizada do Broly escrita por Toriyama-sensei, então a primeira prioridade é estabelecer essa imagem com novos fãs. O conceito do personagem do Broly é diferente do de antes, então para aqueles que já têm uma forte noção de como ele é, esperamos que possam manter sua nostalgia pela versão antiga enquanto ainda aprendam a amar este novo Broly também. Eles podem sentir que algo está um pouco errado no começo, mas o diretor Nagamine está se esforçando para fazer um filme agradável, então tenho certeza de que ficará ótimo.

 

Mais informações do diretor Nagamine:

 

V-Jump de janeiro de 2019 (21 de novembro de 2018)

Parece que o roteiro do Toriyama-sensei veio primeiro.

Isso mesmo. Essa história foi definitivamente feita por Toriyama-sensei!! Então tentamos o máximo possível manter todos os diálogos iguais e fazer o nosso melhor a partir daí. Somos carregados por Toriyama-sensei. Mas usamos todo o nosso saco de truques quando se tratava de batalhas. Em outras palavras, colocamos todo o nosso esforço em desenhar cenas de batalha que dariam peso ao diálogo de Toriyama-sensei.

 

Entrevistas com Tatsuya Nagamine e Naohiro Shintani na Super Edição do Livro dos Cinemas Japoneses (14 de dezembro de 2018)

Tatsuya Nagamine:

Você recebeu algum pedido de Toriyama-sensei sobre como ele queria que o filme fosse feito?

A única vez que falei com ele diretamente foi na exibição número zero do filme (uma exibição privada inicial para membros da equipe), então eu realmente não o consultei antes de começar a produção. Então eu tomei o roteiro dele como sua mensagem dizendo: “apenas faça direito”. Quando eu estava no comando do filme Dr. Slump: Dr. Mashirito e Abale-chan, eu criei uma versão animada que não deixou de fora nem um único painel de seu trabalho original, e era minha missão pessoal usar o mesmo método dessa vez, tentando não mudar as falas ou adicionar coisas, se possível. No entanto, falando realisticamente, eu tinha que fazer tudo caber em um período de 100 minutos, então… havia falas como, “Sim, Freeza-sama” onde eu cortava o “Sim” e deixava apenas “Freeza-sama” (risos), e eu raspava pequenos pedaços aqui e ali. No entanto, não poderia ser muito lotado; precisava de espaço para respirar, e tomei cuidado para garantir que o clima geral do roteiro permanecesse, além de deixar suas nuances e Toriyama-ismos intactos o máximo possível. Essa foi a melhor maneira que senti de lidar com o roteiro dele, e comecei a criar o filme com isso em mente.

Naohiro Shintani:

Como você fez os designs para os novos personagens?

Para Cheelai e Lemo, basicamente os desenhei para serem o mais fiéis possível aos designs de Toriyama-sensei. No entanto, Broly foi uma história diferente. Os únicos desenhos que recebi eram dele vestindo sua armadura, e ela dava uma impressão muito diferente da do Broly do passado. Pessoalmente, eu tinha uma imagem muito forte de Broly, baseado nos filmes anteriores, então criei do zero o meu próprio design para ele no Full Power. Eu só tinha vontade de vê-lo perder a camisa e enlouquecer no final. Toriyama-sensei afirmou que não queria que ele fosse excessivamente machão, então eu pretendia fazê-lo parecer o mais enorme possível, mas ainda dentro dos limites de não exagerar.

Em quais aspectos você foi mais meticuloso ao fazer os designs dos personagens?

O equilíbrio dos rostos. Além disso, fiz um esforço consciente para manter os corpos dos personagens magros, já que era isso que Toriyama-sensei queria. Embora eu pessoalmente tenha gostado da aparência de Bardock no antigo especial de televisão, ficar próximo ao novo estilo de Toriyama-sensei teve precedência sobre a minha própria imagem dele. Outro desafio foram os Saiyajins quando crianças. Eu tinha a imagem de Goku sendo mais parecido com um bebê, mas vendo a maneira como sua primeira infância foi retratada em Jaco, O Patrulheiro Galáctico, ele estava desenvolvido o suficiente para ser capaz de andar. Eu também tentei me aproximar do mangá ao desenhar as versões infantis de Vegeta e Raditz.

Que tipo de correções o Toriyama-sensei fez nos designs de seus personagens?

Ele fez correções digitalmente e diretamente em cima dos meus desenhos, para que eu pudesse redesenhá-los exatamente a partir disso. Embora ele não tenha mudado muito do Broly, Lemo foi fortemente corrigido. Acredito que ele também fez correções no perfil de Cheelai. Suas correções foram particularmente exigentes para personagens femininas como Bulma.

 

Comentários de Akira Toriyama na Jump Festa 2019

Olá a todos. Aqui é o Akira Toriyama. Eu realmente deveria cumprimentá-los pessoalmente aqui, mas como não gosto de ficar no palco, desculpem-me por enviar esses comentários. Minhas desculpas, Nozawa-san. Eu sempre aprecio sua ajuda.

O filme Dragon Ball Super: Broly começou a ser exibido. Este é o terceiro filme de animação em que estou envolvido a sério. Quando eu estava fazendo quadrinhos em serialização, fiquei tão ocupado que estava completamente alheio à versão animada, mas talvez porque eu consegui ter mais tempo livre agora, antes que eu percebesse, fui amarrado ao mundo difícil da produção de animação. Embora, dito isso, tudo o que fiz foi inventar a história, o diálogo e os designs; quem realmente passou por dificuldades foram todos os membros da equipe encarregados de transformá-lo em um único filme. Graças a eles, o filme parece fazer sucesso.

O personagem do Broly aparentemente é popular há muito tempo, então, se o filme não fosse bem recebido agora, seria porque a história que escrevi não era boa, então estou um pouco aliviado. Mesmo assim, acho que quem viu já sabe, aquelas cenas de batalha feitas pela Toei Animation foram incríveis. Para alguém como eu, apenas assistir foi exaustivo.

A todos os meninos, homens adultos com coração de menino e talvez as poucas mulheres que entendem o coração dos meninos, por favor, vejam o filme e se empolguem. Para mim, pessoalmente, Dragon Ball como um trabalho não é nada além de lutas, o que, para ser franco, não é algo que eu goste tanto (risos), mas por alguma razão, é um trabalho realmente divertido e misterioso que me deixa animado quando estou inventando uma história. Assim, agora sou um velhote por completo, mas também estou tendo ideias para meu próximo trabalho. Vamos nos encontrar novamente em meu próximo trabalho.

 

E é isso sobre o filme DBS: Broly!

Akira Toriyama novamente teve grande envolvimento no desenvolvimento narrativo, fazendo os designs e até os diálogos. Apesar de não termos character sheets desenhados pelo autor original, estarei deixando os novos modelos de personagens feitos por Naohiro Shintani, seguindo o que Toriyama criou.

 

 

 

Saga Moro (2018)

Chegamos ao Arco do Prisioneiro da Patrulha Galáctica, conhecido também como “saga Moro”, e vamos ver quantas informações temos sobre a participação de Toriyama nele.

 

Saikyou Jump de janeiro de 2019 (01º de dezembro de 2018)

COMENTÁRIO DE TOYOTARO:

Dragon Ball Super: “Arco do Prisioneiro da Patrulha Galáctica”

 

Chegou uma mensagem do Toyotaro-sensei!!

Finalmente entramos em um novo capítulo! É um trabalho completamente novo que não está no anime e nem em nenhum outro lugar. Ao contrário de Jaco, esse cara, Merus, no primeiro capítulo é um membro genuíno da elite da Patrulha Galáctica! Quão forte ele realmente é?! Por que ele veio para a Terra?! E quem é esse criminoso que ele diz ter escapado?! Com o “Arco do Prisioneiro da Patrulha Galáctica”, estou me unindo a Toriyama-sensei e recebendo muitos elogios enquanto faço isso! Espero fazer dela uma história agradável que vai emocionar a todos, então, por favor, aguardem ansiosos por ela! O livreto inclui uma reimpressão da abertura do arco no Capítulo 42.

 

Uma pequena confirmação de que Toyotaro estava trabalhando em conjunto com Toriyama neste arco. Agora, o quanto das ideias veio do Toriyama, logo veremos!

 

Comentários de Toyoaro na Jump Festa 2019

“Por fim, o Arco do Prisioneiro da Patrulha Galáctica começou! É uma história que se passa depois do filme DBS: Broly. Naturalmente, é uma obra completamente nova que não foi animada e não pode ser lida exceto como um quadrinho. O prisioneiro Moro, que esteva trancado na Penitenciária Galáctica por 10 milhões de anos, escapou. Goku e Vegeta, que se tornaram Patrulheiros Galácticos, junto com o Patrulheiro de Elite, Merus, conseguirão capturar Moro mais uma vez?!

Para o ‘Arco do Prisioneiro da Patrulha Galáctica’, estou fazendo parceria com Toriyama-sensei, produzindo-o com grande aclamação! Eu gostaria que fosse uma história agradável que pudesse dar a vocês toda a emoção e suspense, então, por todos os meios, por favor, aguardem ansiosos por ela.”

 

Mais uma confirmação de que o arco foi criado em conjunto com Akira Toriyama! Prossigamos!

 

Entrevista no local de Trabalho de Toyotaro (03 de dezembro de 2019)

Em comemoração ao lançamento do volume 11 de Dragon Ball Super! Uma entrevista à queima-roupa com Toyotaro, e seu local de trabalho é revelado!!

O Site Oficial de Dragon Ball está em cena com Toyotarou-sensei! Estaremos discutindo os detalhes dos bastidores da história e dos personagens do arco Prisioneiro da Patrulha Galáctica, bem como faremos uma viagem por seu local de trabalho, transbordando de amor por Dragon Ball!

 

À medida que o arco Prisioneiro da Patrulha Galáctica se aproximava, que tipo de conversas você teve com Toriyama-sensei?

Durante nossas reuniões, fiquei chocado com os tipos de ideias que Toriyama-sensei oferecia, como só o autor original poderia fazer. Acho que fomos capazes de começar assim que estivemos ambos convencidos de que teríamos uma boa história. Isso envolve planos para mais tarde, então não posso dizer muito, mas existem certas coisas… como um dos segredos dos novos personagens, que eu acho que ninguém além de Toriyama-sensei poderia ter inventado. Por favor, aguardem por isso.

Que tipo de imagem você tinha em mente ao criar os novos personagens Moro e Merus?

Jaco e o Rei Galáctico possuem designs alienígenas clássicos, então eu queria que Merus tivesse um toque retrô também. Seu corte de cabelo tigelinha, na cor prata, ajuda a evocar isso, mas como eu também queria que ele fosse popular, optei por um visual bishounen. Orelhas pontudas costumam ser usadas para fazer os personagens parecerem alienígenas, mas todos os membros da Patrulha Galáctica têm as orelhas cobertas, então afinei um pouco o nariz dele. A roupa de Jaco é, na verdade, sua pele nua, mas quero esclarecer que Merus está usando roupas. (risos) A faixa semelhante a um macacão na lateral de sua roupa foi feita para parecer propositalmente antiquado.

Para o design de Moro, eu estava imaginando o puro mal. Eu não queria que o vilão deste arco fosse alguém que parecia que poderia se tornar um aliado depois, mas sim um inimigo que absolutamente tinha que ser derrotado. Eu queria que todos pensassem: “Temos que vencer esse cara!” depois de dar uma olhada nele, como o Piccolo Daimaoh. Usei bodes, que são um estilo visual comum para os demônios ocidentais, como base. Sua roupa evoca o Ceifador, então eu realmente queria ir com tudo para criar um personagem maligno.

O que você mais gosta de fazer quando desenha Moro?

Os chifres. Ao contrário dos chifres de cabras normais, eles têm um design complexo onde se torcem para fora nas pontas. Mesmo que seja meu próprio design, eles são muito difíceis de desenhar, então eu meio que me arrependo de tê-los feito assim. (risos)

Há algum personagem ao qual devemos prestar atenção especial no Volume 11?

Eu realmente gostaria que as pessoas se concentrassem nos Yardratjins. Havia dois designs anteriormente: os que estrearam no anime e os mais fofos e inexpressivos que Toriyama-sensei havia feito. No início, não consegui decidir quais incluir, mas depois de uma reunião com meu editor, Victory Uchida, decidi ir com os dois. Todos os tipos de pessoas vivem na Terra, certo? Nesse caso, não deve haver nada de errado em ter diferentes tipos de Yardratjins.

 

Ao que tudo indica, Toyotarou criou o design de Moro. Será que criou também o segundo, após se unir ao Androide Sete-Três? Será que criou todos os outros personagens do arco? Não dá pra ter certeza, mas como o Toriyama cada vez mais deixou ele ter liberdades na obra e já demonstrou gostar de ter outras pessoas dando ideias para essa continuação, pra ter menos trabalho, não é de se duvidar que quase todo esse arco seja criação de Toyotaro, tendo apenas a supervisão de Toriyama.

 

 

Entrevista com Victory Uchida (14 de outubro de 2020)

No dia 14 de outubro de 2020, no canal oficial da V-Jump no YouTube, foi postado uma entrevista em vídeo com “Victory” Uchida, o editor da V-Jump e, consequentemente, do mangá de DBS. Nela, nos foi revelado algumas coisinhas interessantes.

Acompanhem:

 

Uchida: Quando se trata de Dragon Ball Super, a história original é de Toriyama-sensei, mas o mangá e a arte são de Toyotaro-sensei. Nós três, inclusive eu, elaboramos a história, mas então o processo de storyboarding das páginas é deixado para Toyotaro-sensei. Já que construímos a tempo para que Toriyama-sensei faça uma verificação adicional, Toyotaro-sensei produz esses storyboards realmente limpos.

V-Long: Ah, então para Toyotaro-sensei é algo que ele vai mostrar a Toriyama-sensei…

Koike: Uchida-san, você pode compartilhar alguns palpites sobre para onde a nova saga irá?

Uchida: Então, basicamente, terei várias discussões com Toriyama-sensei e Toyotaro-sensei. A ideia não é chegar ao ponto de ser capaz de dizer: “Definitivamente vamos com isso!” Nós vamos apenas estar… estreitando. Estaremos reduzindo o que eram umas dez escolhas iniciais para cerca de três. Esta é realmente a primeira vez que tivemos que diminuir tantas opções diferentes. Portanto, devemos acabar sendo capazes de condensar as coisas em uma história realmente interessante.

V-Long: Hm. Você disse que tem reuniões com vocês três: Toriyama-sensei, Toyotaro-sensei e você mesmo. Como diria que é o equilíbrio de poder nessas reuniões? Tipo, em relação um ao outro?

Uchida: Cem milhões, dez milhões, -100.

V-Long: Você acha que os dois ficariam bem sozinhos?

Uchida: É mais como… eles têm uma boa química. Eles não se confrontam. Um deles lançará uma ideia e o outro dirá: “Ei, isso é ótimo”, e, em seguida, acrescentará algo, então eles apenas constroem e constroem sobre os pensamentos um do outro.

Fonte:

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (06 de dezembro de 2021)

Esta semana, temos um episódio especial para você em comemoração ao lançamento do volume 17 de Dragon Ball Super! Victory Uchida está acompanhado de Toyotaro-sensei, que responderá a um monte de perguntas que foram enviadas para nós aqui no Site Oficial!

 

Quais são os nomes dos membros da Patrulha Galáctica?

Uchida: Não me lembro, eles todos tinham nomes?

Toyotaro: Bem, alguns tinham, mas já que alguém foi gentil o bastante de perguntar… há muitos membros desenhados na metade inferior da contracapa do volume 13, então ficarei feliz de compartilhar todos os seus nomes hoje.

Uchida: Certo, pode começar!

Toyotaro: Ok. Aliás, eu não decidi tudo isso agora, viu! Este personagem aqui realmente estava ativo na história e seu nome é Calamis. E este aqui eu decidi há um bom tempo. Ele é o Mezashi.

Uchida: Mezashi? Ele aparece na história?

Toyotaro: Oh, na verdade, não aparece.

Uchida: Então essa é uma revelação.

Toyotaro: Eu senti que poderia usar o Mezashi em qualquer lugar da história, mas sua hora nunca chegou. E no fim, o arco terminou sem uma aparição do Mezashi.

Uchida: Que pena…

Toyotaro: Este personagem fez uma aparição. É o Irico.

Uchida: Ele estava com o Vegeta, certo?

Toyotaro: Sim. Tem também uma cena onde o Goku grita: “Irico!” Além dele, não foi agora, também há algum tempo, ou talvez tenha sido agora, mas aqui estão os nomes que eu escolhi para os personagens ao lado do Irico. Este é o Kaihimo. Este aqui acima é o Eyheeray. E abaixo dele temos o Fukaheeray. Este cara com manchas é o Bodara.

Uchida: Bodara? É um nome incrível.

Toyotaro: E então, estes dois aqui, acima temos o Katsubushi e abaixo temos o Niboshi.

Uchida: Me lembra dos ingredientes.

Toyotaro: Sim. Katsubushi e Niboshi, na verdade, não são membros da Patrulha Galáctica. Eles trabalham na Prisão Galáctica. E perto deles, temos o Sakaytoba.

Uchida: Sakaytoba. É outro com um nome que parece gostoso. (risos)

Toyotaro: E ao lado dele, bem, tá ficando um pouco pequeno, espera aí… eu acho que este aqui é o Shishamo. O quê? Tem mais um aqui! Eu ainda tenho que decidir mais um nome? É sério? Droga… E tem este também… Hm… bem, este aqui é o Dryfish… E este aqui? Deixe-me pensar. Hm…

Uchida: Esse cara aqui é, do nada, mais legal do que os outros.

Toyotaro: Pois é. Depois do Dryfish, o último membro seria, hmm… não tenho um nome ainda. Certo, finalizado!

Uchida: Então tem um membro sem nome? (risos)

Toyotaro: Sim. (risos)

Uchida: Bem, fazer o quê? (risos)

Tudo isso dá a entender que estes designs de personagens mais secundários foram todos criados por Toyotaro! Vamos em frente!

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (08 de agosto de 2022)

Neste programa, além de ensinar a como desenhar músculos, dando uma aula sobre isso ao desenhar o Goku Instinto Superior, Toyotaro também revelou uma pequena curiosidade!

Vejam só:

 

Qual o nome do planeta natal de Jaco? Parece que muitas raças diferentes de alienígenas vivem lá.

Uchida: Parece que tinha mercados e áreas de compra naquele planeta.

Toyotaro: Pois é. Encontramos Cranberry, um remanescente das Forças Freeza que aparece saga Moro, lá. Então é este planeta, mostrado brevemente no capítulo bônus do mangá, onde Jaco descobre o Cranberry.

Uchida: É verdade, é o mesmo planeta. O lugar em que ele estava antes de ser levado à Prisão Galáctica.

Toyotaro: Decidi por mim mesmo que Jaco visita com frequência este planeta.

Uchida: A propósito, o planeta tem um nome?

Toyotaro: Não, ainda não foi decidido. Na verdade, quero que todos ajudem a bolar um nome legal para ele.

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (26 de agosto de 2024)

Neste programa do site oficial de Dragon Ball, onde Toyotaro e Uchida comentaram sobre o top 10 melhores batalhas do Goku na votação dos fãs, quando estava falando sobre a luta final de Goku e Moro, Toyotaro revelou uma informação interessante!

Deem uma olhada:

 

Uchida: A batalha final com o Moro terminou em 4º lugar, mas ficou em 2º lugar para os falantes de língua inglesa.

Toyotaro: Nossa! Fico muito feliz de ouvir isso! Ficar em 2º lugar, mesmo contra batalhas da série original, é uma grande honra!

Uchida: Deve estar ligado aos designs.

Toyotaro: Eu acho também. Foi a primeira coisa que me veio à mente. Para esta história, eu simplesmente desenhei exatamente o que queria. Toriyama-sensei e eu trabalhos nisso juntos, já que o anime de Dragon Ball Super havia acabado após a batalha contra Jiren. Pensei nos tipos de combates que gostaria de desenhar, e coloquei tudo isso nas lutas! Existe um verdadeiro vencedor, conforme Goku mostra uma transformação distinta e um aumento de poder, e usa isso para derrotar um inimigo anteriormente invencível. É uma clássica reviravolta da vitória ao estilo Dragon Ball, que consegui desenhar por mim mesmo! Pessoalmente, estou realmente satisfeito com essa luta, então fico muito feliz que ela tenha entrado nas classificações.

 

Ou seja, é possível que o desfecho emblemático deste arco tenha sido idealizado por Toyotaro! E como ele demonstrou ter tido ainda mais liberdade neste arco, até criando os designs dos novos personagens centrais do arco, Merus e Moro, é possível que tenha sido o primeiro arco com bem mais participação de Toyotaro no enredo do que de Toriyama, que antes parecia criar uma base sólida de todos os pontos importantes da trama, que então era passado tanto para a equipe da Toei quanto para o Toyotaro.

Contudo, talvez a partir deste arco é que tenham começado a elaborar todos os pontos principais da história nas reuniões entre Toriyama, Toyotaro e o editor Uchida, com Tori e Toyo jogando várias ideias que ambos concordavam bastante e fechando um plot central que, depois, mês a mês, ganharia mais vida com os desenhos de Toyotaro, que iria adicionar vários detalhezinhos aqui e ali na narrativa.

Ainda assim, ao que tudo indica, tudo sempre continuou sendo supervisionado por Toriyama, precisando de sua aprovação para ser lançado!

 

DESIGNS:

Design de Moro envelhecido por Toyotaro

Designs de Merus e Moro rejuvenescido por Toyotaro

 

CORREÇÕES DE AKIRA TORIYAMA:

Esta pequena correção está inclusa na Palavra do Autor do volume 11 de Dragon Ball Super

 

Esta outra correção está inclusa como um extra do volume 14 de Dragon Ball Super

 

Saga Granola (2021)

Adentramos agora ao arco “Granola, o Sobrevivente”, também conhecido apenas como “saga Granola”. Outro arco bastante longo, que se arrastou em combates com núcleos pequenos, mas com bastante substância em conflitos internos.

Então bora ver quantas informações de entrevistas tivemos para essa saga!

 

V-Jump de fevereiro de 2021 (21 de dezembro de 2020)

EM COMEMORAÇÃO À CONCLUSÃO DO ARCO DO PRISIONEIRO DA PATRULHA GALÁCTICA:

Perguntamos ao Toyotaro-sensei

Sobre o que você está animado ao adentrar o arco “Granola, o Sobrevivente”?

Demorou ainda mais para ter ideias do que com o último arco, mas valeu a pena, e Toriyama-sensei veio com um rascunho fantástico para nós. Ainda não há nada que eu possa dizer sobre a história real, mas incluímos muitas reviravoltas e novas revelações que pensamos que os leitores vão gostar imensamente. Vou esquentar as coisas mais do que nunca, então, por favor, todos, não deixem de me apoiar!

Nota: Toriyama está sendo creditado sobre a ideia original (原案; gen’an), um esboço para o arco da história.

 

V-Jump de março de 2021 (21 de janeiro de 2021)

Aproximando-se dos Apelos do arco Granola, o Sobrevivente!

Perguntas & Respostas com Toyotaro-sensei

 

Quais são alguns dos destaques do arco Granola, o Sobrevivente?

Toriyama-sensei organizou o enredo com base em ideias elaboradas ao longo de um longo período de tempo, então acho que vai gerar uma história realmente fantástica. Acho que os fãs podem ficar animados com novas revelações e detalhes que apenas o autor original poderia saber! E, claro, teremos os tipos de batalhas revigorantes pelas quais Dragon Ball é conhecido!

 

Dois anúncios de que Toriyama também estava envolvido no desenvolvimento da história deste arco!

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (09 de agosto de 2021)

Perguntamos ao Toyotaro-sensei

Desta vez, uma edição especial comemorando o lançamento do volume 16 do mangá “Dragon Ball Super”! O autor, Toyotaro-sensei e Victory Uchida, editor responsável, falarão sobre o arco “Granola, o Sobrevivente” que estará incluído no novo volume. A história por trás do nascimento da trama, as especificidades com o design, etc. A história interna da produção em que você está interessado está aberta ao público!

 

Uchida: Hoje, espero que Toyotaro-sensei compartilhe alguns segredos sobre a história e sua produção. No volume 16, o arco do Granola realmente começa, mas quero falar sobre como ele surgiu. A ideia do Granola veio diretamente de você, certo?

Toyotaro:: Isso mesmo. Hm… Qual foi a ideia que eu apresentei, mesmo?

Uchida: Você teve várias ideias, certo?

Toyotaro: Propus ideias para vários personagens, mas eu não tinha certeza se usar personagens existentes seria melhor ou se deveria criar novos, se um desse ou daquele universo seria uma boa, então tive que considerar esses tipos de coisas. De tudo isso, concluí que um personagem ligado aos Saiyajins seria incrível, e foi aí que surgiu o Granola. A partir daí, você concordou em trabalhar comigo para pensar em como construir uma história usando o Granola. Acho que pode-se dizer que recebi autorização para levá-lo ao Toriyama-sensei.

Uchida: Ou seja, foi a história que girou em torno do personagem que você fez, o Granola. Então, quando isso retornou a você do Toriyama-sensei, como uma proposta de enredo adequada, como se sentiu?

Toyotaro: Eu criei o Granola, mas os Heeters foram personagens adicionados por Toriyama-sensei enquanto ele retocava a proposta, certo? Afinal, os Heeters eram os personagens do sensei. Honestamente, pensei que depois de Toriyama-sensei ter olhado para a proposta que enviei, sua resposta seria “Sim” ou “Não”… Eu esperava que me dissessem: “Vá com este” ou “Você tem que consertar isso”, ou talvez: “Isso não estava bom desde o início”. Mas ele não só entendeu o que eu queria, como até me deu conselhos sobre como melhorar e me devolveu algo muito especial. Eu fiquei encantado. Ficou centenas de vezes melhor do que pensei que poderia e comecei a pensar que seria incrível.

Uchida: Com certeza. As coisas sobre os Namekuseijins, as novas Esferas do Dragão, o novo dragão, todos esses elementos juntos, Toriyama-sensei pegou suas ideias e as lapidou, e o que acabamos tendo finalmente se parecia com “Dragon Ball Super”. Uma história incrível.

Toyotaro: Além disso, existem certas coisas que eu realmente não posso fazer, certo? Tipo, na minha posição. Sendo sincero, criar novas Esferas do Dragão não era algo com o qual eu deveria me envolver. Estou muito feliz por Toriyama-sensei ter me dado a oportunidade de trabalhar com isso. Eu me senti tipo: “Uau, tenho permissão pra fazer isso! Posso criar novas Esferas do Dragão!” Essa revelação foi muito importante pra mim.

Uchida: Estamos nessa situação complicada, mas mesmo sem poder nos encontrar cara a cara para discutir as coisas, ao compartilhar suas ideias um com o outro, de alguma forma vocês contornaram a necessidade de encontros pessoais. E no final, você foi capaz de produzir um conceito incrível. Esse estilo de trabalho realmente valeu a pena.

Uchida: Passando para o design de Granola, este é um design totalmente original seu, mas ele tem o cabelo verde, óculos únicos, e até parece bastante ocidental. O que você estava pensando enquanto criava este design?

Toyotaro: Eu estava me concentrando no fato de que ele era um sobrevivente, mas Toriyama-sensei nos lembrou que esta não é uma raça de guerreiros, certo? Mas que gostam de lutar. Eu realmente não sabia o que fazer com isso. Eu meio que tinha o objetivo de transformá-lo em um sniper. E com isso, pude imaginar que esta era uma raça de atiradores de elite, então Granola poderia ter esses óculos para mirar em alvos, o que parecia muito legal. Então é daí que vêm os óculos. Quanto às roupas, já que essa raça foi extinta há 50 anos, mesmo sendo alienígenas, eu queria um toque um pouco antiquado. Eu também queria alguns elementos steampunk. É assim que a roupa foi desenhada.

Uchida: Como uma raça do passado. Digo, eu realmente não esperava que os óculos falassem!

Toyotaro: Sim, ele é um guerreiro solitário, então, em essência, não fala muito, mas Toriyama-sensei costumava dizer que “se não houver 2 personagens juntos, nunca saberemos o que eles estão pensando.”

Uchida: Acho que isso força os personagens a falar.

Toyotaro:: Para o Kaiohshin existe o Kibito, para Beerus temos o Whis. Se não houver dois personagens, o que quer que façam, será apenas eles falando para si mesmos. Portanto, isso é corrigido. Fazer com que os personagens se movam pela história enquanto se comunicam torna tudo mais fácil para o público acompanhar. E assim nasceu Oatmeel. Oatmeel entrará no jogo mais tarde. Ele não está ali apenas para explicar a história.

Uchida: Uau, tem algo vindo?

Toyotaro: Talvez haja, talvez não.

Uchida: Agora eu quero saber! Tivemos muitos personagens desenhados desta vez, como os Heeters, Granola e Monaito. Qual é o seu design favorito?

Toyotaro: Acho que tem que ser o Granola. Entre os personagens desenhados, ele é o protagonista. Ele é o centro da história e estou feliz com ele. Fora isso, acho que o design de Elec realmente mostra sua natureza astuta. É fácil ver que ele é um cara mau, esse cara é um vilão.

Uchida: Ele é semelhante a alguns outros vilões recentes no sentido de que, em vez de usar-se do medo, é dinheiro ou astúcia que ele usa para controlar as pessoas. Muito trabalho foi feito nos designs dos 4 Heeters, certo?

Toyotaro: O design dos Heeters foi rejeitado 3 ou 4 vezes. Eu basicamente desisti quando fiz esses. Eu esperava que Toriyama-sensei simplesmente fizesse isso por mim. Após a 3ª rejeição, tive vontade de implorar para que o sensei fizesse.

Uchida: Mas Toriyama-sensei sempre olha tudo com seriedade. É incrível, certo? Falando dos designs do sensei… No final do Volume 16, estão os Sugarjins. A ilustração final foi feita pelo Toriyama-sensei, certo? É tão fofo!

Toyotaro: Sim, com os Sugarjins também, tentei desenhá-los duas vezes, mas no final me disseram que os olhos eram estranhos.

Uchida: Eles servem como personagens de fundo dessa vez, então nem todos os Sugarjins têm nomes. Mas talvez seja o design com mais cara de algo do Toriyama-sensei.

Toyotaro: Esse personagem fofo, parecido com um mascote, é muito “Toriyama-sensei”. Sei que são personagens diferentes, mas também sei instantaneamente que é um dos desenhos do sensei. Esse tipo de design é simplesmente incrível. Ele é tão bom em fazer personagens fofinhos. Como o Zen’ou, também. Criar algo tão fofo com um design tão simples é incrível. Como ele faz isso?

Uchida: Ok, em seguida gostaria de perguntar sobre os capítulos 69 a 72. Começando com o capítulo 69, um monte de coisas acontecem, certo? A verdade sobre os Namekuseijins e muito mais. Passa muito rápido, mas eu achei muito legal.

Toyotaro: Sim, quem diria que os Namekuseijins nunca foram realmente uma raça nascida em Namekusei. Nós descobrimos sobre isso.

Uchida: Foi chocante.

Toyotaro: Quero dizer, eu definitivamente não posso tomar esse tipo de decisão enorme. Isso veio do Toriyama-sensei.

Uchida: Além disso, as Esferas do Dragão aparecem e são reunidas muito rapidamente.

Toyotaro: Sim, definitivamente foi rápido.

Uchida: O ritmo é muito intenso no arco Granola. Eu sentia que coisas incríveis continuavam acontecendo a cada capítulo.

Toyotaro: Toriyama-sensei compartilhou muitas verdades ocultas de Dragon Ball comigo, então fui capaz de revelá-las continuamente a cada capítulo.

Uchida: A propósito, temos 4 capítulos no volume 16, mas você tem algum favorito ou um quadro preferido?

Toyotaro: Eu amo a parte com o Lorde Zuno. Desde o início, tudo é muito sério por um longo tempo. O próprio Granola também é muito estoico. Parecia impossível acalmar as coisas com o Granola, certo? Mas quando Toriyama-sensei falou comigo sobre a parte do Zuno, pensei que poderia adicionar um pouco de leveza.

Uchida: No último capítulo do volume 16, Granola finalmente entra em conflito com Goku e Vegeta, né?

Toyotaro: Para esta história, Granola é o mais forte do universo, então, naquele capítulo, eu queria que todos vissem exatamente o que isso significava desde o início.

Uchida: Sim, foi difícil descobrir o que exatamente “o mais forte do universo” significava.

Toyotaro: Embora possamos dizer que ele é “o mais forte do universo”, eu realmente queria mostrar isso. E também mostrar suas habilidades especiais, ou habilidades como atirador, para realmente fazer todos os leitores acreditarem que ele, de fato, é o mais poderoso no universo.

Uchida: Especialmente o Goku, neste capítulo, mas os resultados do treinamento de todos estão realmente começando a aparecer. Como é incrível como eles treinam e treinam, e se tornam superpoderosos.

Toyotaro: Sim, não seria “Dragon Ball” se todos não estivessem ficando mais fortes. Eu senti que Goku e Vegeta tinham que se tornar mais fortes do que eram quando lutaram com Moro.

Uchida: Mas Goku estava incrivelmente forte contra Moro, não é?!

Toyotaro: Sim, ele estava perfeito.

Uchida: Ir além disso é bastante desafiador!

Toyotaro: É por isso que, na primeira metade do volume 16, mostramos que há um nível de perfeição além da perfeição.

Uchida: É como se ainda houvesse espaço para crescer.

Toyotaro: Decidimos que o desenvolvimento de Vegeta seguiria um caminho para o de Goku, então estou ansioso para que todos vejam como ele mudou.

Uchida: Verdade. Apenas Goku pode usar o Instinto Superior, e isso parecia um pouco injusto, certo? Mas agora Vegeta, não exatamente o alcançou, mas… ele desbloqueou um novo poder, então quem é mais forte agora?! É ótimo como Vegeta e Goku são igualmente fortes agora.

Toyotaro: Sim, é difícil…

 

Finalmente tivemos a revelação de que Toriyama realmente possui grande influência nos desenvolvimentos deste arco, não hesitando em desaprovar várias ideias/desenhos do Toyotaro, até chegarem em algum consenso ou o próprio Toriyama ter que lidar com isso, desenhando como acha que ficaria melhor.

Para alguém que dizia querer deixar o trabalho pesado de desenhar tudo para os outros, gostando mais de bolar as histórias, até que o velho Tori demonstrou um interesse particular em questão de estética, se preocupando com a qualidade dos novos designs ao ponto de fazer por si mesmo, ao ver que seu pupilo não estava conseguindo representar do jeito com que ele idealizou.

O que só nos reforça que quando algo não nos agrada, aquilo teve dedo ou ao menos uma supervisão e aprovação do autor original de DB, não dando pra por a culpa apenas no Toyotaro, já que este mangaká mega experiente estava sempre de olho em tudo, algumas vezes até corrigindo ou fazendo ele mesmo.

 

Vamos em frente:

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (06 de dezembro de 2021)

Esta semana, temos um episódio especial para você em comemoração ao lançamento do volume 17 de Dragon Ball Super! Victory Uchida está acompanhado de Toyotaro-sensei, que responderá a um monte de perguntas que foram enviadas para nós aqui no Site Oficial!

 

Qual é a história por trás da aparição de Bardock?

Toyotaro: Bem, fui um supervisor em um projeto envolvendo uma figure há não muito tempo, e eu tenho uma afinidade especial com o Bardock. Na verdade, eu queria incluir o Bardock na história principal há muito tempo, mas com o personagem principal sendo o Goku, e com o Bardock estando morto há muito anos, eu poderia fazê-lo aparecer em histórias paralelas, mas colocá-lo na história principal era um grande desafio. Foi-me dada a oportunidade de pensar em como poderia conectá-lo à história, e quando mostrei minha ideia ao Toriyama-sensei, ele disse que parecia boa. Eu fiquei tipo: “Aí, sim!”

O nome e o design do Vegeta Ego Superior foram ambas ideias de Toyotaro?

Toyotaro: Foram. Eu realmente inventei o nome e o design. Após isso, mostrei para o Toriyama-sensei, e ele me deu sua aprovação.

Uchida: Como você pensou no Ego Superior?

Toyotaro: Eu me lembro de conversar com você, que me disse que talvez fosse um pouco óbvio, e sim, ele tem um significado e sensação similares ao do Instinto Superior, mas com um tom diferente, pode-se dizer. Além disso, “Ego” se encaixa ao personagem tão bem. Foi assim que criamos o Ego Superior. As palavras japonesas para “Instinto” e “Ego” são similares, mas dependendo do kanji, ou da leitura, Instinto se torna: “Seu corpo se movendo por si próprio”, certo? Este é o Instinto Superior. Por outro lado, embora a palavra japonesa para Ego seja similar a Instinto, se olhar de perto para o kanji, você pode explicá-lo como: “fazendo o que você quiser”, certo? As duas palavras são fundamentalmente diferentes, e analisá-las dessa forma denota isso. Pra resumir, é a diferença entre: “seu corpo se mover livremente” e “mover o seu corpo livremente”. Acho que a forma com que os significados divergem é muito legal. Fiquei precoupado que chamá-la de “Ego Superior” seria um pouco óbvia, mas, no fim, foi o nome mais interessante e percebi que seria fácil para os fãs se lembrarem, então aproveitei a oportunidade e criei o Ego Superior para ser o oposto do Instinto Superior.

Nota: No original, o Instinto Superior é chamado de 身勝手の極意 (migatte no goku’i), que seria algo como: “O Segredo do Egocentrismo”, enquanto o Ego Superior é chamado de 我儘の極意 (wagamama no goku’i), que seria algo como: “O Segredo do Egoísmo”.

Uchida: Uau. E também temos o seu design. Ele perde as suas sobrancelhas e adquire essa sensação bastante única. Você estava pensando no Beerus quando criou o design?

Toyotaro: Estava. O Instinto Superior é uma técnica usada pelos Anjos, mas o Ego é diferente na forma como é uma técnica usada pelos Deuses da Destruição. Então, fundamentalmente, eu estava tentando capturar a essência do Beerus. Eu não confirmei se Toriyama-sensei planejou isso ou não, mas eu sinto que o Goku Instinto Superior ter cabelos prateados é por causa do Whis ter cabelos brancos. Me desculpe, eu realmente não confirmei isso, então não posso dizer com certeza. De toda forma, eu pensei em como o Vegeta iria se parecer se você incorparasse um pouco do design do Beerus.

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (01º de agosto de 2022)

 

De qual arma do Gas você gosta?

Uchida:: Em outras palavras, acho que eles querem simplesmente saber a sua arma favorita.

Toyotaro: Vejamos, existem muitas que eu gosto.

Uchida: Bem, existem diversas na história, né?

Toyotaro: Sim, tantas me vem à mente, e referenciei muitos materiais quando estava decidindo. Pessoalmente, acho as facas portáteis, de quatro pontas, em formato de hélice, muito legais. Aquelas que se encaixam às mãos do Gas e giram.

Uchida: Ah, elas meio que se parecem com armas ninja, certo?

Toyotaro: Na verdade, não me lembro o que usei como base quando criei elas.

Flake, o Cerealjin que destruiu a Lua do Planeta Cereal, é o pai de Granola?

Toyotaro: Certo. Na verdade, eu imaginei que ele era o pai de Granola quando o desenhei.

Uchida: Entendo.

Toyotaro: Já que eu não achava que ele seria um ponto importante da trama, fiz seu design para funcionar sem que fosse seu pai, mas sempre o imaginei como sendo o pai de Granola conforme o desenhava. Contudo, eu não tive essa confirmação da parte do Toriyama-sensei, é simplesmente algo que fiz por mim mesmo. Então pode não ser este o caso.

Uchida: É mesmo?

Toyotaro: Toriyama-sensei pode ter outra pessoa em mente como seu pai. Alguém completamente diferente. Mas já que ele lutou para proteger a todos, tenho a sensação de que Flake era o pai de Granola. Eu meio que decidi que ele estava fazendo isso pelo Granola conforme desenhava a cena.

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (08 de agosto de 2022)

 

Qual é o nome do estado transformado do Gas?

Uchida: Eles devem se referir à forma que o Gas assume depois que o ornamento em sua cabeça é retirado.

Toyotaro: Certo, foi retirado. Eles mencionam que isso liberou o seu verdadeiro poder, mas essa forma não tem bem um nome no momento. Tem um nome pelo qual a chamo, mas não perguntei ao Toriyama-sensei sobre isso ainda. Não houve uma cena em que precisamos dizer o nome, então é algo secreto por enquanto. Quando chegar a hora de dizer o nome no mangá, vou ter que consultar o Toriyama-sensei primeiro. Ou talvez alguém vai aparecer do nada com algum nome que funciona bem. (risos)

Qual é a diferença entre as formas do Goku Instinto Superior de cabelo preto e prata?

Uchida: Acho que é outra pergunta bastante inteligente.

Toyotaro: Goku, no fim das contas, escolhe usar a transformação de cabelo preto porque o permite lutar sem qualquer obstáculo, em vez de usar a forma de cabelo prateado em que ele precisa desligar as emoções. É isso o que a transformação Instinto Superior de cabelo preto é.

Uchida: De relance, parece que o Goku incorporou suas emoções nos movimentos automáticos do Instinto Superior.

Toyotaro: Sinceramente, acho que o Goku está se acostumando ao Instinto Superior e é capaz de usá-lo mais livremente. Por exemplo, o Whis é capaz de usar constantemente sem qualquer tipo de transformação especial, então se você puder manter o estado do Instinto Superior a todo momento, esteja você dormindo ou acordado, seria ótimo, e quero que os fãs vejam que o Goku está se aproximando deste nível.

Uchida: Nossa!

Toyotaro: A forma especial de cabelo prata do Goku parece totalmente diferente, e sua força e personalidade mudam. Isso não é normal, então a nova forma do Goku deve mostrar que ele está se acostumando ao IS. Logo, ele se parece mais com o seu eu normal, e por isso o dei cabelos pretos.

Uchida: Ele é mais como si mesmo, mas ainda pode usar o Instinto Superior.

Toyotaro: Este é o objetivo.

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (02 de janeiro de 2023)

 

Agora que terminou, poderia compartilhar conosco sua opinião sobre o arco Granola, o Sobrevivente?

Uchida: Agora é uma boa oportunidade pra te perguntar. Você tem algo para compartilhar com a gente?

Toyotaro: Sim. Então, posso falar sobre o Black Freeza, certo?

Uchida: Ele veio do nada no último capítulo e meio que roubou o show todo.

Toyotaro: Então, é claro que sabíamos desde o começo que o Freeza apareceria e trabalhamos nessa direção, e é por isso que todos falam bastante sobre ele ao longo do arco. Apesar de todos falarem tanto sobre ele, ele nunca aparecia, e acredito que isso criou muita antecipação ao longo dos 2 anos de serialização do arco. Por isso, quando finalmente o mostramos, deu a sensação de que era o fim do arco Granola. Parecia que era ali que a história deveria terminar.

Uchida: Entendo. Deve ter sido bastante satisfatório.

Toyotaro: Sim. Como se ele fosse o personagem principal oculto. Ou algo do tipo. Foi assim que eu me senti pessoalmente. A razão pela qual esse incidente ocorreu é porque Freeza estava por trás disso o tempo todo, já que envolveu as Forças Freeza. Então é disso que os leitores deveriam sempre se lembrar, que tudo retorna ao Freeza. Eu desenhei a história enquanto fazia questão de que Freeza fosse um tópico constante nas discussões. Já que sua aparição foi pré-determinada, eu consistentemente criei a história para incluir Freeza nos diálogos.

Uchida: Então você queria que os leitores estivessem alertas sobre o Freeza.

Toyotaro: Eu queria garantir que eles nunca esquecessem o Freeza, e tentei mantê-los pensando se ele iria aparecer ou não. Foi por isso que quisemos construir isso por 2 anos, até os leitores finalmente poderem ver ele no fim das contas. Então, pra mim, foi como: “Finalmente podemos revelá-lo”. Mas acho que algumas pessoas podem sentir que sua aparição foi muito abrupta e do nada.

Uchida: A propósito, sua nova forma é preta. Acho que você também pode nos contar por que escolheu esta cor, certo?

Toyotaro: Sim. Então, você e eu definimos esta cor quando estávamos conversando. Estávamos falando sobre o nível máximo de um cartão de crédito. O nível acima do dourado é o preto. Isso é só meia-piada. Não importa como olhe pra isso, era a única escolha possível. Quando se pensa em dourado, se pensa em medalha de ouro. É difícil imaginar algo ainda mais alto que isso.

Uchida: Mas no espaço existem buracos negros, certo? É difícil de explicar, mas a cor preta realmente tem conotações sinistras.

Toyotaro: Então o nível acima do dourado é o preto. Não funcionaria se fosse o contrário.

 

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (01º de janeiro de 2024)

Qual personagem tem o seu design preferido?

Toyotaro: Hm… eu diria que o Granola. Ele é muito maneiro. E Toriyama-sensei me deu o seu selo de aprovação para o design que criei. Acho que fiz um bom trabalho, pois Toriyama-sensei não criticou em nada, sendo aprovado de primeira. Tentei desenhar o personagem mais maneiro possível e fiz isso puramente da minha imaginação.

Qual é o seu design mecânico favorito?

Toyotaro: Eu não acho que sou bom com designs de mechas, não tendo sido capaz de desenhar muitos deles como Toriyama-sensei fazia, mas em termos de qual eu gastei mais tempo fazendo, acho que seria a nave do Granola. Eu queria expressar minha própria individualidade como um artista, então foi assim que ela acabou tendo o seu formato em W e aquelas asas. E senti que seria mais impactante se ela fosse cortada em dois em vez de só ser destruída ou explodir, então ficaria feliz se isso tiver agradado as pessoas também.

 

EM RESUMO:

Depois de considerar trazer de volta um personagem existente, Toyotaro acabou propondo a Uchida criar seu próprio personagem original, Granola, que teria ligações com os Saiyajins. Os dois desenvolveram uma ideia geral para a história do personagem antes de enviá-la ao autor original, Akira Toriyama, para revisão.

Toriyama pegou a ideia de Toyotaro e a expandiu, criando uma história completa em torno de Granola. Isso incluiu adicionar os Heeters e criar um novo conjunto de Esferas do Dragão, que Toyotaro sentiu que apenas o autor original tinha autoridade para fazer.

Com relação ao design de Granola, Toyotaro focou no fato de que ele era um sobrevivente. No entanto, Toriyama também observou a ele que eles não eram uma raça com uma cultura guerreira, mas eram militaristas. Toyotaro decidiu-se, então, por uma raça de atiradores de elite, com Granola sendo um franco-atirador e incorporando o óculos de proteção para ajudar em sua pontaria. Sendo o sobrevivente de uma raça antiga e quase extinta, ele queria que Granola tivesse um toque retro em seu design; daí a estética steampunk.

Seguindo o conselho de Toriyama de que os personagens aparecessem em pares, Oatmeal foi adicionado à história para contrariar o silêncio que um guerreiro solitário como Granola criaria. Oatmeal ajuda a história a avançar sem exigir que Granola fale consigo mesmo ou que o leitor seja incapaz de dizer o que está pensando.

Toyotaro discute suas tentativas de criar os designs dos Heeters, que foram rejeitados 3 ou 4 vezes antes de ele decidir sobre o design final. Embora tenha tentado duas vezes criar os Sugarjins, ele continuou recebendo comentários de que os “olhos parecem estranhos”, então, no fim das contas, Toriyama cuidou deles.

A ideia dos Namekuseijins terem vindo de outro reino/mundo veio de Akira Toriyama (vale lembrar que em DB DAIMA foi mostrado que eles vieram do Reino dos Demônios)

Toyotaro já queria há muito tempo usar o Bardock na história principal e, neste arco, recebeu a aprovação para isso.

O nome e o design do Vegeta Ego Superior foram ideias de Toyotaro, com o conceito sendo um trabalho conjunto dele com seu editor Uchida. Ele disse que não confirmou com Toriyama se o Goku IS tem cabelos brancos porque o Whis também tem, mas que imaginou como seria se incorporasse detalhes do design de Beerus em Vegeta, e por isso o Ego Superior tem cabelos roxos.

Tudo leva a crer que Toyotaro criou as diversas armas que Gas utiliza ao longo do arco.

Toyotaro chama o estado transformado de Gas por um nome específico, mas não o revelou porque não perguntou ao Toriyama sobre isso, não havendo nome oficial no momento.

Toyotaro desenhou Flake, o Cerealjin que destruiu a Lua do Planeta Cereal, pensando que ele fosse o pai de Granola, mas não confirmou isso com o Toriyama, o que denota que mesmo que Toyotaro acredite em algo enquanto desenha, só se torna oficial após aprovação de Toriyama.

A resposta de Toyotaro sobre o “Verdadeiro IS” dá a entender que este conceito complexo partiu de Toriyama, pois o próprio Toyotaro diz “sentir que o Goku está fazendo isso ou aquilo”, como se não tivesse ainda uma ideia concreta sobre a evolução deste estado.

Tudo leva a crer que foi ideia de Toyotaro manter as pequenas menções ao Freeza ao longo do arco, para as pessoas não acharem que sua aparição repentina no fim da história fosse muito do nada.

Toyotaro e Uchida criaram o design do Black Freeza, escolhendo a cor preta quando estavam falando sobre o nível máximo de um cartão de crédito, pois o nível acima do dourado é o preto. Não fica claro se criaram a ideia do Freeza ter mais uma transformação, mas ao menos a escolha das cores parece ter partido deles, e não de Toriyama.

 

Estas são todas as informações que temos sobre este longo arco!

 

Designs de Granola e dos Heeters por Toyotaro:

Designs de Monaito e dos Sugarjins por Akira Toriyama (inclusos no volume 16 de DBS):

Comentário de Toyotaro na orelha do volume 16 de DBS:

Dragon Ball Super: SUPER HERO (2022)

Vamos agora para o filme com dois “Super” no nome por um motivo bastante bobo por parte do autor (se esqueceu que a franquia atual já tinha “Super” no nome, haha). Temos bastante informações sobre DBS: Super Hero, então vamos destrinchar cada coisinha.

 

Novo filme de Dragon Ball Super oficialmente anunciado no Dia do Goku 2021 (09 de maio de 2021)

Comentário de Akira Toriyama:

A produção de um filme continuando Dragon Ball Super: Broly recebeu sinal verde e está em andamento! Mais uma vez, coloquei meu coração e alma nisso, escrevendo a história e até o diálogo em si. Aparentemente, seu conteúdo ainda está em segredo, então não posso falar sobre isso, mas acho que será uma verdadeira diversão, com um personagem um pouco inesperado desempenhando um grande papel. Parece que os visuais serão novos e bem loucos, então, por favor, aguardem!

 

Título, visual principal e prévia do filme Dragon Ball Super 2022 revelados na Comic-Con@Home 2021 (23 de julho de 2021)

Vários designs de personagens do filme também foram exibidos durante o painel, incluindo Piccolo, Kuririn e Pan. Como Akio Iyoku aponta, os braços de Piccolo agora são amarelos e sua faixa (obi) é vermelha, ao contrário do rosa e azul usados ​​na série de TV até este ponto. Essas cores estão alinhadas com as cores estabelecidas no mangá, aproximando as duas mídias mais do que nunca.

Os designs abaixo foram refeitos com base nos originais de Akira Toriyama, que não foram divulgados:

EXTRA: Aqui temos uma comparação do desenho original de Akira Toriyama para o novo visual da Pan, que foi divulgado muito posteriormente ao lançamento do filme, com a versão divulgada anteriormente sendo de Naohiro Shintani:

O painel forneceu os primeiros designs de personagens originais de Akira Toriyama para o novo filme (Gamma 01 e 02), bem como a estreia do design de cenário para a casa de Piccolo na Terra (refeita com base no original do autor):

 

 

V-Jump de outubro de 2021 (19 de agosto de 2021)

Conversa sobre o filme Dragon Ball Super: Super Hero

Akiyo Iyoku (Chefe da Dragon Room; Editor da V-Jump)
Norihiro Hayashida (Produtor da Toei Animation)
  • O filme começou com Iyoku pensando em ideias junto ao Toriyama. Toriyama parece ter se divertido especialmente criando a história e desenhando personagens para ela.
  • Quanto ao nome “Super Hero”, eles tinham vários candidatos para subtítulos. Por fim, Toriyama se decidiu por uma visão e a escolheu.

 

 

Painel “Dragon Ball Super: Super Hero” apresentado na New York Comic Con (07 de outubro de 2021)

Após algumas breves apresentações, os produtores rapidamente começaram a compartilhar novo conteúdo, incluindo designs de personagens para Dende, Bulma e Karin. De acordo com Akio Iyoku, algum tempo se passou, então Dende cresceu um pouco, e Akira Toriyama deu a Bulma mais um novo estilo de cabelo. Ele também observa que solicitou especificamente a Toriyama que fornecesse à equipe de animação um design de personagem atualizado para Karin.

Obs: Os designs abaixo foram versões refeitas com base nos designs originais de Akira Toriyama, que não foram disponibilizados:

 

Pergunta #1: O anime Dragon Ball Super conecta a história com o último capítulo do mangá, mas e este filme? É uma continuação do final do mangá?

Akio Iyoku diz que, uma vez que os eventos de Dragon Ball Super acontecem dentro de 10 anos após Goku derrotar Majin Boo, e como Toriyama escreveu essa história, ela naturalmente se conecta à história de Dragon Ball.

 

Entrevista com Akio Iyoku na revista Nikkei Entertainment (04 de janeiro de 2022)

A revista Nikkei Entertainment deu uma breve entrevista com Akio Iyoku (produtor executivo da Shueisha) sobre DBS: Super Hero.

  • Iyoku diz que Toriyama começou a trabalhar no roteiro de Super Hero antes do lançamento de DBS: Broly. A intenção foi mudar do ritmo das batalhas em escala universal como foi com Broly, para uma história se centrando em uma ameaça à Terra, com Gohan + Piccolo em vez de Goku + Vegeta.
  • O filme também mostra o lado “exército” da Red Ribbon, já que faz algum tempo que o principal inimigo foi uma organização inteira. Além disso, Toriyama teve que projetar sua nova base e veículos.
  • A batalha de Gohan e Gamma 1 não seria originalmente na chuva, mas o diretor Tetsuro Kodama achou que o clima chuvoso pareceria legal e Toriyama aprovou.

 

Site oficial de DBS: Super Hero atualizado com data de lançamento, trailer, equipe e elenco (23 de dezembro de 2021)

Durante sua aparição virtual no “Jump Super Stage” na Jump Festa ’22, a atriz de voz Masako Nozawa compartilhou um novo comentário do autor original, Akira Toriyama, com o público.

COMENTÁRIO DE AKIRA TORIYAMA

Olá pessoal! Eu sou Akira Toriyama, o criador. Para este último filme de animação, Dragon Ball Super: Super Hero, a parte “super” é meio redundante, mas você deve absolutamente poder desfrutar de seu conteúdo! Desta vez, fiz alguns dos designs, história e diálogo, mas o mais importante, a qualidade da animação em particular para este filme é incrível!

 

V-Jump de junho de 2022 (21 de abril de 2022)

Sada: Como começou o trabalho para este filme?

Kodama: A primeira coisa que recebi foi o roteiro de Toriyama-sensei e uma imagem de Carmine que ele desenhou.

Design de Carmine e seu carro por Akira Toriyama:

 

Comentários de Akira Toriyama no Panfleto Oficial do filme Dragon Ball Super: Super Hero (11 de junho de 2022)

Quais são seus pensamentos ao ver os visuais em seu estado atual de conclusão?

Estou escrevendo isso depois de uma exibição de teste particular, apresentando visuais ainda parcialmente incompletos e apenas as vozes dos dubladores, mas sem efeitos sonoros, música, etc. Mesmo assim, foi bastante impressionante e fiquei animado pensando em como ficaria quando estivesse completo.

A propósito, o subtítulo é “Super Hero”. Eu esqueci totalmente que o título principal do filme é “Dragon Ball Super”, então acabou tendo dois “supers”. Acho que todos pensaram que eu tinha feito isso de propósito, porque ninguém me apontou isso (risos). Então é minha culpa que o “Super” seja tão repetitivo.

 

Perguntas & Respostas com Akio Iyoku sobre DBS: Super Hero (12 de junho de 2022)

Onde começou o planejamento e a concepção deste filme?

Primeiro eu fiz uma lista de todas as ideias que surgiram quando conversei com Toriyama-sensei. A primeira coisa que discutimos foi ambientar o filme na Terra.

Conte-nos sobre a ideia de fazer de Gohan e Piccolo os protagonistas deste filme.

Na verdade, a ideia original do Toriyama-sensei era que apenas Piccolo fosse o protagonista, mas eu o pressionei com o Gohan, então os dois acabaram como co-estrelas.

 

Entrevista com Akio Iyoku na V-Jump de agosto de 2022 (21 de junho de 2022)

  • As conversas sobre DBS:Super Hero começaram em 2017, um ano antes do lançamento de Broly;
  • O tom do estilo visual do diretor Kodama foi escolhido antes de haver um roteiro;
  • O roteiro levou dois anos de idas e vindas desde o primeiro passo até o rascunho final;
  • A Dragon Ball Room fornece ideias base de história/direção soltas para o Toriyama escrever, e então definem a história para o apelo dos fãs. Iyoku compara o papel ao de um editor de mangá;
  • A Red Ribbon estava no primeiro esboço, mas Piccolo e Gohan nos papéis principais vieram de uma discussão mais aprofundada;
  • Houve muita conversa sobre *como* usar o Exército RR, depois que surgiu a ideia de incluí-los. Os Gammas vieram depois, ao buscar personagens rápidos para mostrar o CG;
  • Houve um foco particular em ter o Mestre Karin redesenhado por Toriyama, com a sensação (não está claro de quem) de que ele divergiu um pouco da visão do Toriyama;
  • Toriyama desenhou Penenko, o bicho de pelúcia encontrado na casa de Piccolo, após um pedido de Iyoku para demonstrar como deveriam ser as pelúcias mencionadas no roteiro;
  • Toriyama fez o design da professora de jardim de infância da Pan.

Design de Penenko por Akira Toriyama:

Design da professora de Pan, que não possui nome na versão japonesa, mas foi chamada no ocidente de “Janet”:

Região onde Piccolo mora desenhada por Akira Toriyama:

 

Comentários de Akira Toriyama sobre a criação dos designs de Gohan Beast, Orange Piccolo e Cell Max (28 de junho de 2022)

Chegaram comentários de Akira Toriyama
A imagem completa dos três novos personagens é revelada!
E finalmente! O nome da nova forma de Gohan também foi revelado.

 

GOHAN BEAST

Gohan se transformou bastante no passado, mas agora ele precisa se transformar e despertar novamente.

Com base na imagem de seu despertar quando menino, Gohan evoluiu de uma maneira única. O nome de sua transformação é “Son Gohan Beast”, como se a besta dentro dele tivesse despertado.

Quanto ao design, tentei desenhá-lo com uma cara assustadora e pele azul, mas achei que não combinava muito com a imagem do Gohan, então no final apenas arrepiei o cabelo dele e o destaquei. Embora fosse um padrão semelhante, foi surpreendentemente bem recebido, e na verdade fiquei um pouco emocionado com os comentários que recebi de todos: “Isso é tão legal!”

Para ser honesto, estou perdido quanto ao tipo de design que eu deveria fazer se eu fosse transformá-lo ainda mais. (risos)

ORANGE PICCOLO

Piccolo é meu personagem favorito porque é quieto e estóico.

Desta vez, foi incomum ver ele falando e correndo assim, mas também é provavelmente a primeira vez que Piccolo se transforma de verdade. Ele não tem cabelo para arrepiar, então tentei deixá-lo mais robusto.

Poderia ser complicado de entender se fosse só isso, então tentei deixá-lo laranja, mas mesmo assim, pode ser difícil diferenciar do normal em algumas situações.

Acho que deveria ter exagerado mais, mas estou pessoalmente satisfeito que ele finalmente tenha poder de luta suficiente para rivalizar com Goku e seus amigos.

O nome “Orange Piccolo” é bem típico dele, que não tem senso de estilo, né?

CELL MAX

Cell, que o Dr. Gero criou manipulando células, era um inimigo formidável. Desta vez, seu neto Hedo, usando sua genialidade, criou um Cell Max gigante e mais poderoso com base nos projetos de Cell. No entanto, como foi produzido por insistência de Magenta, não tenho nenhum apego a ele.

Quando concluído, era para ser um super-humano que nem Broly poderia derrotar, mas foi ativado à força e se transformou em um monstro incontrolável.

Senti um pouco de pena do seu dublador em particular, pois este ser enorme, em cores extravagantes, ficou gritando e correndo furiosamente. Peço desculpas a este grande veterano.

 

Ilustrações de Akira Toriyama que foram distribuídas nos cinemas do Japão por tempo limitado:

 

Saga SUPER HERO (2023)

Partindo para a versão mangá desta história, temos algumas informações interessantes sobre as participações de Toriyama e Toyotaro nela!

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (02 de janeiro de 2023)

Por favor, conte-nos como o arco SUPER HERO nasceu.

Toyotaro: Havia muitas ideias circulando sobre a nova história. Você e muitas outras pessoas estavam conversando sobre o que poderia ser bom. E quando nos encontramos com Toriyama-sensei e outros membros da equipe, discutimos sobre como Goku e Vegeta têm sido os personagens principais por um longo tempo, e que as histórias também haviam sido de grande escala e intergalácticas. Então poderia ser interessante fazer algo menor e mais simples dessa vez.

Toyotaro: Eu estive querendo fazer uma história com o Trunks como protagonista antes até que o filme SUPER HERO começasse a ser discutido. Isso é algo que me interessava, mas eu não sabia se realmente se encaixaria na história principal. Quando você e eu estávamos conversando, mencionei que queria fazer isso como um spin-off. Acho que mencionei isso há muitos anos. Então, quando estávamos pensando sobre focar em alguém além de Goku e Vegeta, fazendo algo diferente, a primeira coisa que me veio à mente foi a minha história sobre o Trunks. Pensei que esta talvez fosse finalmente a minha chance de fazer isso.

Uchida: Foi no momento perfeito, já que estávamos discutindo sobre configurar a história na Terra, e todos estavam abertos a essa ideia.

Toyotaro: Então discutimos a respeito de como poderia ser legal escrever uma história sobre super-heróis e debatemos sobre combinar isso com a história do Trunks. Era a minha chance de escrever a história que eu sempre quis, e era importante para a narrativa principal, então trabalhei duro e inviei várias propostas; e então decidimos a história que estamos contando agora.

Uchida: Mas não queríamos simplesmente fazer um mangá de super-heróis, já que a história anterior teve tantos desenvolvimentos importantes, então fiquei bastante empolgado sobre isso.

Toyotaro: Na verdade, não seria sobre super-heróis no começo, mas Toriyama-sensei teve a ideia de fazer do Trunks um super-herói.

Uchida: Conversamos sobre o que faria o Trunks se tornar um super-herói e Toriyama-sensei pensou em uma razão para nós.

Qual é a sua cena favorito no primeiro capítulo da nova história?

Toyotaro: Vejamos, têm tantas cenas que eu gosto. Mas eu acho que os acontecimentos com o Dr. Brief e a mãe da Bulma, perto do começo – que, a propósito, foram pensados pelo Toriyama-sensei – foram bastante interessantes. Eu gostei dessa parte, embora seja quase como se eu não tivesse criado ela. Mas gosto mesmo assim. Além dessa, a cena da transformação. Várias dessas partes são de bem do começo, mas eu gosto delas. E também adicionei alguns momentos de comédia romântica. Isso é algo que o Toriyama-sensei não faz muito. Dragon Ball não é conhecido pelo seu romance. Mas eu queria incluir. Pode haver mais cenas no segundo capítulo em diante, mas me sinto bastante satisfeito com as que consegui criar para o primeiro capítulo.

Toyotaro: A cena que rola quando o Trunks está indo pra escola impacta a história, mas simplesmente ver a vida cotidiana de um personagem como o Trunks realmente te mostra bastante sobre como este personagem é. Você consegue perceber que ele é meio descuidado, mas também possui um forte senso de justiça.

Uchida: Sim, aquela cena realmente denotou o senso de justiça do Trunks.

Toyotaro: Toriyama-sensei também sugeriu essa parte e eu criei a cena em si. Ele disse que o Trunks não deixaria a menor das ações maldosas sair impune.

Quem é o seu personagem original favorito do novo filme, incluindo aqueles que só aparecem na nova história do mangá?

Toyotaro: Em termos de inimigos, temos fantasmas, zumbis e coisas do tipo. Cada um é único do seu próprio jeito. Toriyama-sensei queria que eu desenhasse personagens com visuais engraçados, que não fossem muito assustadores ou com visuais reais. Então os desenhei tendo um pequeno toque de fofura. Eu gosto do resultado final.

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (09 de janeiro de 2023)

Uchida: Toyotaro-sensei compartilhou diversas informações novas na semana passada, e desta vez, ele irá desenhar uma ilustração especial para nós! O tema será os Saiyaman X-1 e X-2, que possuem um papel central neste novo arco.

Toyotaro: Toriyama-sensei fez o design das novas roupas que estes dois personagens vestem, até os mínimos detalhes, então parece ser a escolha perfeita para o desafio de hoje. Na verdade, tive a chance de fazer a primeira versão dos seus designs, as quais entreguei ao Toriyama-sensei para receber sua valiosa opinião. O conceito por trás deles foi vir com algo que claramente não era “maneiro”, tendo, na verdade, um pouco de um estilo retrô. Os uniformes são um pouco fora de moda, mas os nossos dois hérois meio-saiyajins os acham incríveis. Então manter este equilíbrio foi um verdadeiro desafio. Eu realmente dei o meu máximo nos rascunhos iniciais dos designs, mas quando recebi a versão editada pelo Toriyama-sensei, imediatamente pensei: “São perfeitos!”.

Uchida: Então, Toriyama-sensei te deu a chance de contar uma história de alguns heróis populares no universo de Dragon Ball.

Toyotaro: Sim. Fiquei realmente surpreso com o conceito de um jogo se tornar um filme. Foi algo bem contemporâneo, e pensei que, na verdade, devia ser o contrário, quando ouvi pela primeira vez. É muito mais comum ouvir sobre filmes que se tornaram jogos, então a ideia de Toriyama-sensei, de um jogo se tornando filme, me pareceu bastante moderno. Eu até pensei: “Oh, então essa é a norma agora!”.

 

Para terminar, deixo aqui a última declaração oficial de Toyotaro sobre o seu esquema de trabalho com o mangá de DBS:

 

Site Oficial de Dragon Ball – “Weekly Dragon Ball News” (08 de janeiro de 2024)

Como Dragon Ball Super é criado?

Uchida: A primeira coisa que eu gostaria de te perguntar sobre o seu fluxo de trabalho é: como exatamente você cria o mangá?

Toyotaro: Pra começar, antes de desenhar um novo capítulo, eu tenho uma reunião. É aí que eu falo sobre o que gostaria de fazer no capítulo. Se isso for aprovado, eu começo o storyboard. E assim que ele está pronto, Uchida-san e a equipe editorial dão uma olhada, me passam algumas edições, eu as faço, e então, se estiver tudo certo, mostro essa versão ao Toriyama-sensei. Após isso, eu começo a desenhar o rascunho. Algumas vezes, o rascunho é exatamente igual ao storyboard. Bem, o rascunho é um pouco mais limpo e arrumado, e então eu começo a pintar tudo. Especificamente, uso uma caneta de tinta física para pintar. Tudo analógico, colocando tinta no papel. Contudo, aplicar as retículas e outras etapas posteriores são feitas em um computador.

 

Designs de heróis de Goten e Trunks por Akira Toriyama (inclusos no vol. 21 de DBS):

Design do Clean God por Akira Toriyama (incluso no vol. 21 de DBS):

Correção de Akira Toriyama em uma ilustração de Toyotaro (inclusa no vol. 21 de DBS):

 

 

EXTRA: DRAGON BALL DAIMA (2024)

 

Dragon Ball DAIMA é anunciado no Dragon Ball NYCC 2023 (12 de outubro de 2023)

Após vários anúncios sobre a franquia, o painel foi encerrado com o trailer de estreia de Dragon Ball Daima, uma nova série com lançamento previsto para o outono de 2024:

Akira Toriyama é creditado pelo trabalho original (原作; gensaku), história e design de personagens, e foi declarado por Iyoku como “profundamente envolvido além de sua capacidade usual”.

Iyoku compartilhou uma mensagem escrita de Akira Toriyama (transcrita abaixo conforme foi apresentada na tela ao vivo no painel):

Olá, aqui é o Akira Toriyama.

Atualmente, estou trabalhando em um novo Dragon Ball. O título é “Dragon Ball DAIMA.” “DAIMA” é um termo inventado, que em caracteres japonês significa “大魔” ou em inglês, seria algo como “Mal”. Devido a uma conspiração, Goku e seus amigos ficam pequenos, e para resolver a situação, eles devem ir a um novo mundo!

É uma grande aventura com um intenso senso de ação em um misterioso mundo desconhecido. Já que Goku tem que compensar seu novo tamanho, ele usa seu Bastão Mágico para lutar, algo que não víamos há muito tempo. Eu contribuí com a história e os cenários, assim como muitos dos designs. Estou realmente dando mais de mim do que o normal! As coisas vão se desenrolar de maneira próxima aos mistérios do mundo de Dragon Ball.

Torço para que vocês curtam essa forma diferente de batalhas, que são fofas e poderosas!

 

Novo trailer de “Dragon Ball Daima” estreia durante o evento “DRAGON BALL Games Battle Hour 2024” (28 de janeiro de 2024)

Depois de começar com uma repetição do trailer original exibido pela primeira vez na New York Comic Con em outubro, um novo trailer mostrando vários momentos de ação foi exibido.

Os designs de personagens de Akira Toriyama seguiram com uma breve discussão de Iyoku. Nas notas ao lado dos designs de Goku e Kuririn, Toriyama notou como os personagens foram encurtados, e que Vegeta e Kaiohshin devem ter a mesma altura geral.

頭身を縮め、道着を少しブカッとさせています。 顔の雰囲気も変えています。

ちなみに、ベジータと界王神も同様の大きさでいいと思います。

Eu encolhi suas proporções e deixei suas roupas um pouco grandes demais neles. Também mudei o ar de suas expressões faciais.

A propósito, acho que Vegeta e Kaiohshin também devem ficar bem nesse tamanho.

Vários designs de “oponentes” sem nome também foram exibidos e, embora se falasse da atmosfera de ser como uma grande aventura de RPG, poucos detalhes específicos foram fornecidos.

 

Novas imagens de designs de Akira Toriyama para Dragon Ball Daima reveladas na NYCC 2024 (17 de outubro de 2024)

Durante o painel, mais alguns designs/ilustrações desenhados por Akira Toriyama foram revelados:

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